top of page

שמוליק קראוס

עודכן: 26 באוג׳

שמוליק קראוס היה אחד האמנים המורכבים והמשפיעים במוזיקה הישראלית – כשרון רוק ופולק שבנה גשרים בין התרבות המערבית לשפה העברית, ונשאר עד יומו האחרון נאמן לעצמו בלבד. יצירתו נעה בין פיוטיות לרוח מרדנית, בין עדינות לרעש, בין אהבה לסערה.


תמונה: ארכיון משפחת קראוס (ויקימדיה)
תמונה: ארכיון משפחת קראוס (ויקימדיה)

= נולד ב-1 ביולי 1935 בירושלים לאב מוסא שהצטרף בגיל 13 להגנה ועבד כנהג, שהביא סחורות לקיבוץ בית הערבה המבודד ולמפעלי ים המלח, ולאם רוזה, שהייתה אחותו של רחמו, בעל מסעדה מוכרת ומצליחה בעיר.


= בגיל 15 נשלח קראוס לכפר הנוער "הדסים", שאותו עזב כעבור שבוע. לאחר מכן הצטרף לחברת הנוער של קיבוץ שער הגולן. לאחר שסולק משם הצטרף לקורס גדנ"ע ים, ובסופו התגייס לחיל הים.


= הוא למד נגינה על כינור בילדותו, אך נמשך לגיטרה ולמוזיקת הפולק והבלוז האמריקאית.


= לאחר שחרורו עבד כימאי בצי הסוחר. בעת עגינה בפאב הימאים "העוגן" בחיפה התחיל בדרך מקרה לנגן בגיטרה, לאחר שנערה ביקשה ממנו להחזיק את הגיטרה שבה ניגנה לכמה רגעים. הוא נדד בין עיסוקים שונים – היה מורה לריקוד ולסקי – ובמקביל החל להופיע כנגן גיטרה במועדונים תל אביביים של תחילת שנות ה-60.


= הוא הושפע עמוקות מאמנים כמו וודי גאת'רי ובוב דילן, ובנה סגנון עברי ייחודי שמיזג בין פולק, רוק, מלודיה פשוטה וטקסטים חכמים.


= ב־1958 הוא פגש באברהם רייכשטט, לימים אבי עופרים, והשניים הקימו צמד בשם "העופרים", שבו קראוס ניגן בגיטרה ורייכשטט בתוף מרים. קראוס לימד את עצמו לנגן אקורדים אחדים על פי ספר לימוד אקורדים לשירי עם אמריקאים, והשניים ניגנו בעיקר שירים אמריקאים ידועים. עם תחילת פעילותו של הצמד החליף את שם משפחתו מ"קראוז" ל"קראוס".


= לאחר כשנה שבה הופיעו השניים הכיר קראוס זמרת צעירה בשם אסתר זייד, לימים אסתר עופרים, והציע לרייכשטט לצרפה לצמד. רייכשטט וזייד התאהבו ונישאו, ואילו קראוס עזב את ההרכב אחרי חילוקי דעות אומנותיים ויצא שוב להפלגות בים.


= לאחר שעזב את צי הסוחר החל קראו להופיע ברחבי ישראל. בשנת 1961 הקים קראוס פאב בבאר שבע בשם "בר שבע", שם אירח את מיטב כוכבי התקופה, הופיע בחיקויים ושר משיריו המקוריים.

= ב־1962 התקבל לתפקיד הראשי במחזה "השטח" בתיאטרון הבימה, שהצגתו נמשכה כחודשיים. בהמשך פגש קראוס בג'וזי כץ, שהגיעה לישראל מארצות הברית בקבוצת נוער יהודי־אמריקאי, והפך לבן זוגה.


= ב־1965 נסע קראוס לצרפת והוציא מיני-אלבום בשם "Chants d'israel" ובו ארבעה שירים בעברית: "ערב של שושנים", "שדמתי", "ויבן עוזיהו", ו"דונה דונה". עם שובו מצרפת חזר להתגורר באילת עם כץ והשניים החלו להופיע במועדון "סוף העולם" של רפי נלסון בעיר.


XXX


= בסוף 1966 פנו קראוס וכץ לאריק איינשטיין והשמיעו לו אחדים משיריהם. איינשטיין אהב את השירים, והשלושה החליטו על הקמת להקה חדשה, "החלונות הגבוהים". הרכב שפעל פחות משנה אך שינה את פניה של המוזיקה הישראלית.

ree

= האלבום היחיד של ההרכב, "החלונות הגבוהים" (1967), כלל קלאסיקות נצחיות כמו "אינך יכולה", "יחזקאל", "בובה זהבה", "זמר נוגה" ו-"אהבה ראשונה" – כולן פרי לחניו של קראוס, שרקח פסיכדליה עדינה והרמוניות קוליות חדשניות. הלהקה הופיעה רבות ברחבי הארץ, ובעיקר במועדון בשם "החלונות הגבוהים" שהיה בבעלותו של קראוס. לאחר מלחמת ששת הימים הצטרפה השלישייה ללהקת המחול של יונתן כרמון למופע ברחבי העולם, בין היתר בפריז ובאיטליה.


= ב־1969 לוהק קראוס לסרט הקולנוע "המצוד המלכותי אחר השמש" (The Royal Hunt of the Sun), שבו גילם מתורגמן אינדיאני לשפת האינקה. הוא נשלח ללימודי משחק בניו יורק, ושם נישא לג'וזי כץ.


= לאחר פירוק הלהקה המשיך ליצור עם ג'וזי כץ שירים אינטימיים, שנעו בין אהבה וגעגוע לבין סדקים ואלימות רגשית – בהם "שוב", "ברור שזה כן", "אצלי הכול בסדר" ו-"העץ הוא גבוה" – רובם נכללו באלבומם המשותף "שוב" (1974).


= בתחילת 1971 עבר קראוס להתגורר בבית נטוש סמוך לנבי סמואל. כשחיילים באו לפנות אותו נמצא ברשותו חשיש, רובה ומטבע זר. הוא נעצר ונכלא באשמת החזקת חשיש והחזקת נשק בלא רישיון. בזכות הסדר עם הנהלת הכלא הותר לקראוס להחזיק גיטרה, ובעת מאסרו כתב שירים חדשים. בסוף חודש אפריל הוא שוחרר בערבות ששילמה המשוררת מרים ילן-שטקליס, והחל לעבוד על הקלטת השירים החדשים שיצר.


= קראוס הלחין שירים גם לאמנים אחרים, בהם אריק איינשטיין ("אני רואה אותה בדרך לגימנסיה", "מה איתי"), אושיק לוי ("זה קורה"), שלום חנוך ואחרים.


= ב־1973 גילם קראוס את הדמות הראשית בסרט "אדם". עבור הסרט כתב והלחין קראוס את השיר "זה קורה". הראשון להקליט את השיר היה אלי מגן, וב־1975 הפך השיר ללהיט גדול בביצועו של אריק לביא. עוד באותה שנה הקימו כץ וקראוס מחדש את להקת "החלונות הגבוהים", הפעם עם אלי מגן במקום אריק איינשטיין. הלהקה המחודשת הופיעה עם שירים של ההרכב המקורי, וכן שרה את השיר "אלישבע מה נחמדת" בפסטיבל שירי משוררים לילדים. פרט לו הקליטו רק עוד שיר מקורי אחד, "אצלי הכול בסדר". ההרכב לא האריך ימים, והתפרק זמן קצר לאחר מכן.


= בשנת 1975 העלו קראוס וכץ את מופע שירי הילדים "לבד ביחד ולבד לבד", שהורכב כולו מלחנים של קראוס לשירים של מרים ילן-שטקליס. בעקבות המופע יצא אלבומם המשותף של קראוס וכץ שנקרא על שם המופע. בין השירים הבולטים בו היו "אצו רצו גמדים", "נתפייסה", "מיכאל" ו"ידידי טינטן".


= ב-1976 הוא הוציא את אלבום "מדינת ישראל נגד קראוז שמואל", שכתב במהלך אשפוז פסיכיאטרי – אלבום אישי, נוקב, חשוף ונחשב לאבן דרך ברוק הישראלי. האלבום הוקלט במהלך במאי 1971, ללא הפקה מוזיקלית ובג'אם סשן ספונטני וארוך, עם חיים רומנו בגיטרה, אהרלה קמינסקי בתופים ושמוליק ארוך בבס.


= האלבום כלל שירים בלתי נשכחים כמו "איך שגלגל מסתובב לו", "שני תפוחים", "רואים רחוק רואים שקוף", "כשאת בוכה את לא יפה" ו-"הזמר נוגע בתקרה".


= בשנות ה-80 וה-90 ניסה מספר קאמבקים מוזיקליים, שחלקם התקבלו באדישות אך הביאו עיבודים חדשים ליצירותיו וחשפו אותן לדור צעיר יותר.


XXX

= ב-1982 יצא האלבום "גלגל מסתובב", שכלל את הלהיטים "גיטרה", "חבר", "איך עושים תקליט" ו"איך הגלגל מסתובב". קראוס הלחין את כל שירי האלבום, חלקם על פי מילים של יענקל'ה רוטבליט וחלקם על פי מילים של המשורר יבי.


= ב-1988 הוציא קראוס את האלבום "אחרי עשרים שנה", שהיה מורכב כמעט כולו משירים שהלחין למילותיו של יענקל'ה רוטבליט, ובהם "אחרי עשרים שנה", "אִם" וגם "רואים רחוק רואים שקוף" שהוקלט לאחר האלבום הקודם.


= ב-1994 הוציא את אלבומו "ידידותי לסביבה". את רוב שירי האלבום הלחין למילים של יענקל'ה רוטבליט, ושניים מהם הלחין למילים של המשורר נתן זך: "המקום הכי נמוך" ו"בית, שני בתים". שני שירים באלבום שר קראוס בדואט עם הזמרת מזי כהן: "תני לי" ו"מה אתה רוצה".

= ב-2001 יצאה מהדורה דיגיטלית מיוחדת לאלבום "שוב", עם רימסטרים וגרסאות נדירות של שירי התקופה.


= ב-2003 יצא האלבום "יום רודף יום", שהורכב כולו מלחניו של קראוס לשירים של רוטבליט, למעט גרסה מחודשת לשיר "זה קורה" וקטע אינסטרומנטלי בשם "עצבות". העבודה על האלבום תועדה במשך שנה על ידי הבמאית יסמין הדס ליפשיץ, שיצרה מן החומר המתועד את הסרט "מעשה בתקליט". הסרט מתמקד בעבודה על השירים מיצירתם בביתו עם המילים שעל הנייר והגיטרה דרך העבודה באולפן, מהלך ההקלטות ועד ליציאת האלבום.

= קראוס נמנה עם בכירי המוזיקאים הישראלים, ותרם רבות למהפכת הרוק והפופ במוזיקה הישראלית בשנות ה־60 וה־70. הוא זכה בשלל פרסים: פרס עמ"י, פרס מפעל חיים מטעם משרד החינוך, לוחית זיכרון בתל-אביב ועוד.


= הוא נודע באישיותו הסוערת והבלתי מתפשרת, התמודד עם בעיות נפשיות, אשפוזים חוזרים, מאבקי משמורת ותקופות מאסר, אך המשיך ליצור בנחישות ובכנות יוצאת דופן. דוגמא עוצמתית לכך אפשר לראות בסרט התיעודי "מעשה בתקליט", בו מוצגת תופעה קבועה לאורך הקריירה של קראוס: הקריסה הנפשית שהוא עובר ככל שהוא שוקע עמוק יותר ביצירה. בתחילת הסרט, קראוס שמח לחזור לאולפן ההקלטות, רגוע ולבבי, ובמהלך העבודה על האלבום הוא הולך ועולה על גדותיו עד לאשפוז פסיכיאטרי.


= לאורך חייו הוא נשאר נאמן לעצמו, לאמנותו ולרוח האנטי-ממסדית שהנחתה אותו – גם במחיר אישי כבד של ניכור, סבל ואובדן. דמותו המורכבת – גאון רגיש, מרדן פצוע – הפכה אותו לדמות פולחנית ברוק הישראלי ולמוזיקאי שלא ניתן להתעלם ממנו.


= שמוליק קראוס נפטר מדום לב ב-17 בפברואר 2013 בגיל 77 לאחר שאושפז במצב קשה בגלל שפעת החזירים והותיר אחריו מורשת מוזיקלית עצומה, ייחודית ובלתי ניתנת לשכפול.


"עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל

אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר

פוסטים אחרונים

הצג הכול

תגובות


 נהנים מהבלוג? הירשמו לקבל את הפוסט הבא ישירות למייל !!

תודה רבה על ההרשמה!

©2020 by FaceOff - עימות חזיתי All rights reserved

"עימות חזיתי" - מגזין הרוק של ישראל, בלוג מוזיקה ופודקאסט !!

bottom of page