New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע להקת "Rise Against" שחררה את שיר הנושא מתוך אלבומה החדש "Ricochet". על משמעות השיר, מספר הסולן Tim McIlrath: "אנחנו תלויים זה בזה, בין אם נרצה ובין אם לא. כל מה שאתה עושה משפיע על מישהו אחר. אנחנו מחוברים למדינות אחרות ולכלכלות אחרות; אנחנו מחוברים למהגרים חסרי מסמכים. אנחנו מחוברים לכל החלטה שמקבלים המנהיגים שלנו. אנחנו לא מבודדים כמו שאנחנו חושבים. מה שאנחנו עושים, טוב או רע, יוצר אפקט ריקושט אחד גדול." מה שריגש את כולם וגם אותנו במיוחד הייתה המחווה לפסטיבל הנובה. טים סיפר: "לא יכולתי להוציא מהראש את התמונה של אנשים רוקדים בזמן שפצצות וכדורים שורקים מעליהם. הניגוד הזה, בין שמחה להרס, מרגיש לי כמו העולם בו אנו חיים. כל החלטה, כל משיכת כתפיים, כל כדור שנורה - כולם ריקושטים". בקליפ, אגב, תוכלו לזהות בין התמונות (שזזות מהר מאוד) גם תמונות אמיתיות, בעיקר של מכוניות שרופות, מהזירה ברעים. להקת הפאנק הישראלית "וואלה לא יודע" מוציאה השבוע סינגל שלישי מתוך האלבום החדש שלה שהוא גם אלבום הבכורה לאחר ה-EP "מה זה החרא הזה?" שהלהקה הוציאה ב-2018. למי שלא מכיר: "וואלה לא יודע זאת להקת פאנק רוק עם אלמנטים של סקא, טחינה וריח של חתול רטוב---- -תומר רבינא - שירה, גיטרה והשתנקויות- -רטר - גיטרה וקולות צרצרים- -מיקי פיינגולד - בס, צווחות ואחוזי שומן- -אסף לוקיי - טרומבון, קולות ומעשיות- -טומי בויארצ׳יק - תופים ורוח נעורים-" תחזיקו חזק כי להקת "BABYMETAL" משחררת קליפ לשיר "My Queen" בו משתתפת להקת "Spiritbox". למי שעדיין לא האזין לאלבום, אנחנו ממליצים בחום, שיתופי הפעולה מדהימים ומרגישים ששלושת המטאליסטיות הללו הצליחו לשלב כל אחת מהלהקות המשתתפות באופן מדהים שהביא את שני הצדדים לידי ביטוי!! לאחר חודשים של טיזרים עם הודעת "goodbye, friend" מסתורית, להקת "Bad Omens" סוף־סוף משחררת סינגל חדש. הלהקה הפתיעה כשהוציאה ללא התראה את "Specter", הסינגל הראשון שלה מאז אלבום הרימייקים עתיר שיתופי הפעולה "CONCRETE JUNGLE [THE OST]" שיצא בשנה שעברה. הרוקר/ראפר והזמר "MGK" שחרר סינגל חדש בשם "Vampire Diaries". השיר, הופק על ידי שותפו וחברו הוותיק Travis Barker, וייכלל באלבומו השישי "Lost Americana" שייצא ב-8 באוגוסט. הקליפ צולם במוזיאון האמריקאי להיסטוריה של הטבע ונראה לנו שהוא העתיק את הרעיון מרן דנקר!!! להקת "Falling in Reverse" משתפת פעולה עם הסולן Hardy משחררת שיר חדש "All My Women", כשהקליפ שלו שולח עקיצות לא ממש עדינות לפרשת ה"קטפישינג" שהתפוצצה לאחרונה בין הסולן Ronnie Radke לקומיקאית Brittany Furlan. בקליפ, רוני מחזיר לכותרות את הדרמה מלפני מספר חודשים, אך הפעם בגרסה היתולית עם בובת פיתום בדמותו, שמופיעה בבר קאנטרי ומסתבכת עם סדרת נשים... "קצת יותר משוגעות ממני". להקת "Bad Wolves" משחררת סינגל חדש מתוך האלבום הבא שלה. האלבום הרביעי שלה בשם "Die About It" אמור לצאת ב-19 בספטמבר. חדשות מרעישות ועצובות מלהקת "Megadeth" !! סולן, גיטריסט ומקים הלהקה Dave Mustaine היכה את עולם המטאל בתדהמה השבוע כשהכריז כי להקתו "Megadeth" מתכוונת לסיים את דרכה. אייקון הת'ראש מטאל הכריז כי אלבום האולפן הבא של הלהקה, הצפוי לצאת ב-2026, יהיה האחרון, ולאחריו תצא הלהקה לסיבוב פרידה עולמי. "יש כל כך הרבה מוזיקאים שמגיעים לסוף הקריירה שלהם, בין אם זה קורה בטעות או במכוון," מסביר הסולן. "רובם לא זוכים לסיים בתנאים שלהם, בשיא, וזה בדיוק המקום שבו אני נמצא עכשיו. טיילתי בכל העולם, צברתי מיליוני מעריצים, והחלק הכי קשה בכל זה הוא לומר להם שלום." להקת "Alter Bridge" שבימים אלה מסיימת את ההפקה של האלבום החדש שלה, הכריזה על השקת פסטיבל חדש והראשון שלה בשם "Blackbird Festival" שיכלול את הלהקה כהדליינרית ונכון לעכשיו הלהקות "Skindred", Florence Black" ו- "Cardinal Black" ולהקות נוספות בהמשך. "נפל לנו האסימון שלא הופענו בוויילס כבר יותר משבע שנים," הודה הסולן Myles Kennedy. "כדי לפצות על הזמן האבוד, חשבנו שיהיה מגניב לעשות משהו באמת מיוחד. לכן אנחנו נרגשים להכריז על The Blackbird Festival. זה לא רק ציון דרך של יותר מ-20 שנה כלהקה, אלא גם דרך להביע את ההערכה שלנו למעריצים בוויילס שחיכו בסבלנות לשובנו." הזכרנו אותם בתחילת הפוסט, להקת "Rise Against" משחררת השבוע את האלבום ה-10 שלה "Ricochet". להאזנה ב: Spotify , Apple Music להקת "Chevelle" הוותיקה של הצמד האמריקאי, האחים Pete ו-Sam Loeffler משחררת השבוע את אלבומה ה-10 שנושא את השם "Bright As Blasphemy". להאזנה ב: Spotify , Apple Music צמד נוסף שאפילו וותיק אף יותר "Insane Clown Posse" משחרר את האלבום ה-17 שנושא את השם "The Naught". להאזנה: Spotify , Apple Music להקת "The Rolling Stones" משיקה בקבוק ותקליט (לא חולצה ותקליט) לכבוד "יום תקליט הוויניל" שיתקיים ב-12 באוגוסט. תקליט ויניל בתוספת בקבוק הרום Crossfire Hurricane של הלהקה שיצא בשנת 2023 ונושא את סמל הלהקה ופקק מזיגה שנושא גם הוא את לוגו השפתיים האייקוני. להקת "U2" פרסמה פוסט ארוך שמגנה את חמאס וקורא להחזיר את החטופים, אבל גם תוקף את נתניהו והממשלה בישראל. "אין הצדקה לאכזריות בעזה", כתבו בונו וחברי הלהקה למיליוני עוקביהם. בונו ו-U2 מגנים בחריפות את החמאס אך גם את התנהלותו של בנימין נתניהו ומאשימים אותו ואת ממשלתו בכשלון מוסרי ומפרסמים פוסט ארוך באינטרנט שבו הם קוראים לשחרור החטופים, סיוע הומניטרי לעזה והפסקת הלחימה. בונו מזהיר מההשתלטות על עזה שעלולה להוביל להסלמה עולמית בעוד ששותפיו ללהקה מדגישים את זכותם של שני העמים למדינה ושלום. להקת "Oasis" שנמצאת בעיצומו של קאמבק מהסרטים עולה מדקגה שיווקית ומגדילה שיתוף הפעולה שלה עם Adidas. והפעם נעלי ספורט Adidas SPZL שמגיעות עם דיוקנאות של ליאם ונואל על הלשונות. ניתן להזמין גם אונליין... "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

ב- 12 לאוגוסט, 1983 הוציאה "Queensrÿche" את "Queensrÿche EP". המיני אלבום ההיסטורי הזה מסמן את הופעת הבכורה הרשמית של אחת הלהקות המשפיעות ביותר בפרוג-מטאל. למרות שמדובר ב- EP בן ארבע רצועות בלבד (בהוצאה המקורית שלו) ועל אף שסגנונו המוזיקלי מכוון יותר להבי מטאל, ה-EP הזה מציג את הפוטנציאל האדיר של "Queensrÿche" ומציע הצצה לסאונד שיגדיר את הקריירה המפוארת שלה. המקורות של "Queensrÿche" מתחילים אי שם בשנות השבעים בבלוויו, וושינגטון, אז הגיטריסט Michael Wilton הקים את להקת "Joker", שכללה מאוחר יותר את הגיטריסט Chris DeGarmo . בשנת 1980, ווילטון והמתופף Scott Rockenfield הקימו את "Cross+Fire", להקת קאברים שנגנה שירים של "Iron Maiden" ו-"Judas Priest" תוך כדי כתיבת על חומר מקורי במוסך של רוקנפילד, המכונה "The Dungeon". דגארמו והבסיסט Eddie Jackson הצטרפו, ושמה של הלהקה שונה ל- "The Mob" על שם השיר " The Mob Rules " של  "Black Sabbath". הם גייסו את Geoff Tate מלהקת "Babylon" לשיר עבורם בפסטיבל רוק מקומי. למרות שטייט עזב בתחילה את הלהקה, הוא חזר בשנת 1981 כדי לסייע להם בהקלטת דמו שכלל ארבע רצועות שבסופו של דבר ירכיבו את המיני אלבום הזה: " Queen of the Reich ", " Nightrider ", " Blinded " ו-" The Lady Wore Black ". לאחר שנה שבה נדחתה על ידי חברות התקליטים, הלהקה, בניהולם של קים ודיאנה האריס מ"Easy Street Records", החליטה לשנות את שמה ל- "Queensrÿche", בהשראת השיר " Queen of the Reich ", עם איות שונה כדי להימנע מהשוואות נאציות. הלהקה זכתה לתשומת לב משמעותית לאחר שהדמו שלה סוקר על ידי מגזין "Kerrang!", מה שהוביל ליציאת ה- EP ההיסטורי הזה. המיני אלבום נפתח עם " Queen of the Reich " המנון רב עוצמה שמבסס מיד את הזהות של "Queensrÿche". עם השירה הנמרצת של Geoff Tate , הריפים החזקים של Chris DeGarmo ו - Michael Wilton, והתיפוף האינטנסיבי של Scott Rockenfield, השיר הוא פרומו עתיר אנרגיה שהפך מאז לחביב המעריצים. ההשפעה של להקות כמו "איירון מיידן" ניכרת, ובכל זאת "Queensrÿche" מצליחה להביא את הסגנון הייחודי שלה, תוך שהיא ממזגת הבי מטאל עם שמץ של אלמנטים פרוגרסיביים עליהם הם יבססו את תהילתם בהמשך הדרך. הלהקה הוציאה וידאו קליפ לשיר, אשר נכלל בקלטת VHS של "Kerrang!" שכללה אוסף סרטונים של הרכבי "רוק כבד", דבר שמשך תשומת לב רבה ללהקה החדשה הזו. השיר השני " Nightrider " ממשיך את המומנטום של ה- EP עם הקצב הדוהר והמילים האפלות שלו. עבודת ה"טווין גיטאר" חזקה במיוחד כאן, ויוצרת צליל מורכב, רב-שכבתי, שיהפוך לאחד מסימני ההיכר של הלהקה. החל מהצעקה בסגנון Rob Halford ב-0:28, טווח הקול של טייט מוצג כאן שוב במלוא הדרו, ומחזק את המוניטין שלו כאחד מהווקאליסטים הדינמיים ביותר של התקופה. הרצועה הבאה " Blinded " מציגה יותר מהנטיות הפרוגרסיביות של הלהקה, עם שינויי מקצבים וסולואי גיטרה מורכבים, שחלקם הזכירו לנו את הסגנון של "Mercyful Fate". השיר הזה בולט במבנה השאפתני שלו, ומרמז על הקומפוזיציות המורכבות יותר שיאפיינו את היצירות המאוחרות של הלהקה. המילים מתעמקות בנושאים של תפיסה ומציאות, ומהוות פרומו לסיפור הרעיוני שיגדיר אלבומים כמו " Operation : Mindcrime ". הקטע שסוגר את ה-EP הוא אחד הטובים בו " The Lady Wore Black ". שיר איטי יותר, אטמוספרי יותר, שמציג את הרבגוניות של הלהקה. הלחן המהפנט והמילים המופנמות מנוגדות לרצועות האגרסיביות יותר ב- EP, מה שבהחלט מוסיף עומק וגיוון לסאונד הכללי של האלבום. השיר מהווה דוגמה מושלמת ליכולת של "Queensrÿche" למזג רגש עם מיומנות טכנית. זו הרצועה היחידה ב-EP שטייט כתב יחד עם הלהקה. הוא התבקש להצטרף ללהקה לסשן ההקלטה, ובאותו שבוע כתב את המילים לשיר היחיד שהיה לא גמור, והפך ל- " The Lady Wore Black ". מעניין שאפשר למצוא גרסה חיה (והרבה יותר טובה לדעתנו) של השיר, בגרסת הרימסטר משנת 2003 של אלבום הבכורה של הלהקה "The Warning". ה-EP הזה שוחרר בתחילה עצמאית דרך "206 רקורדס", אך מהר מאוד זכה להתייחסות והוביל לעסקה עם EMI. המיני אלבום שימש כבמה להצלחה העתידית של "Queensrÿche", והוכיח את הפוטנציאל שלהם לפרוץ בענק לסצנת המטאל. הצלחת ה-EP שכנעה בסופו של דבר את טייט לעזוב את הלהקה האחרת שלו, "Myth", ולהצטרף ל- "Queensrÿche" כסולן הקבוע. ה- "Queensrÿche EP" הוא לא רק אוסף של שירים אלא הצהרת כוונות, שמראה להקה צעירה ורעבה שמוכנה לפרוץ את גבולות ההבי מטאל. בשנת 2005, "Queensrÿche EP" דורג במקום ה-336 בספר "500 אלבומי הרוק והמטאל הגדולים בכל הזמנים" של מגזין "Rock Hard". להאזנה: Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע אגדת הגיטרה Michael Schenker הוציאה את "Don’t Sell Your Soul", שיר הנושא של אלבום חדש שלו תחת ההרכב "Michael Schenker Group", והסינגל הראשון שלו מאז ש- Erik Grönwall (סולן להקות "H.E.A.T." ו- "Skid Row"), הצטרף ללהקה. האלבום "Don't Sell Your Soul" ייצא ב-3 באוקטובר ויכלול את שנקר וגרונוול לצד בודו שופף (תופים), ברנד קורבואה (בס) וסטיב מאן (גיטרה, קלידים). להקת "Trivium" מכריזה על EP חדש ומשחררת סינגל זועם במיוחד בשם "Bury Me With My Screams". הסינגל הוא השיר המוביל מתוך EP בן שלושה שירים בשם "Struck Dead", שייצא ב-31 באוקטובר. זהו החומר הראשון שהוקלט באולפן החדש של הלהקה, שנבנה ב-HQ שלהם שהוא האנגר מטוסים בפלורידה. להקת "Nothing More" משחררת קליפ חדש לשיר "FREEFALL" בהשתתפות Chris Daughtry וזאת שבוע בלבד לאחר צאתו של השיר כסינגל. הקליפ מגולל בצורה מרגשת את סיפורו של כבאי המתמודד עם קשיים נפשיים, עד שלפתע הוא מוצא כיוון חדש לחייו, בעקבות מפגש מקרי עם כלב חסר בית. השילוב בין העלילה האישית והמרגשת לבין הביצוע העוצמתי של הוקינס ודוטרִי, יוצר חוויה ויזואלית ומוזיקלית חזקה שמעבירה מסר של תקווה, ריפוי וחיבור אנושי. הזמרת Charlotte Sands משחררת סינגל חדש בשם "neckdeep". על השיר מספרת Charlotte: "זה עוסק בהבנה שכבר אינך עדיפות במערכת היחסים שלך, ובייאוש שמגיע יחד עם הצורך להרגיש שרואים אותך". המוזיקאית Hayley Williams , סולנית "Paramore", שחררה השבוע לא פחות מ-17 שירים חדשים, וכעת אחד מהם מקבל קליפ רשמי. הקליפ, שבוים על ידי זאכארי גריי, מלווה את וויליאמס ברחבי נאשוויל, עיר הולדתה, כשהיא מסתובבת בין מוקדי תיירות של מסיבות רווקות, רוקדת לצד נציג הקונגרס ג'סטין ג'ונס, ושרה קריוקי. את כל 17 השירים כתבה, ביצעה והקליטה וויליאמס בעצמה, והם אינם חלק מאלבום אלא עומדים כשירים עצמאיים. להקת "Papa Roach" משחררת קליפ חדש וטעון במיוחד לסינגל "BRAINDEAD", שיתוף פעולה כבד עם טובי מורס מלהקת H2O. לאחר שהלהקה שחררה את השיר בחודש שעבר, היא החלה לרמוז ברשתות החברתיות על קליפ קיצוני, בו נראה הסולן ג'קובי שאדיקס כלוא בכפייה במוסד סגור, ומטופל בצורה אלימה. סיבת מותו של "נסיך האופל" נחשפה השבוע! אוזי הלך לעולמו ב-22 ביולי 2025 בגיל 76, בעקבות התקף לב – כך עולה מתעודת הפטירה שהוגשה בלונדון. על פי המסמכים, שהוגשו על ידי בתו איימי אוסבורן, צוינו גם מחלות לב וכלי דם, כולל מחלת עורקים כלילית, בין סיבות המוות. עוד צוין כי אוזבורן סבל ממחלת פרקינסון, אבחנה שחשף לציבור בשנת 2020. Photo: Harry How ועוד לגבי אוזי... כעת אנחנו יודעים מה עלה בגורלן של מאות המחוות שהושארו לזכרו של אוזי אוסבורן על גשר Black Sabbath בעיר בירמינגהאם, אנגליה. לפי ארגון Central BID Birmingham, כל הפריטים נלקחו ל"מיקום סודי", שם נפרסו, סודרו ותועדו בקפידה. הפרחים עוברים תהליך גריסה מיוחד ולאחר מכן יונחו באתר הקבר של אוזי, ויתר הפריטים הוכנו למשלוח למשפחת אוסבורן. המוזיקאי Maynard James Keenan שוב מגן על החלטתו לאסור שימוש בטלפונים בהופעות שלו – נוהג שהפך מזוהה עם להקותיו Tool, A Perfect Circle ו-Puscifer וגם עשה כותרות עם להקת "Ghost". במשך שנים מקפיד קינן לאפשר לקהל לחוות את ההופעה במלואה, ללא מצלמות, פלאשים או מסכים מוארים שמסיחים את הדעת. ובראיון חדש עם Clownvis Presley, הוא מציע הצדקה נוספת למדיניות הזו. "לרוב, כשאתה הולך להופעות היום, זה פשוט הופך לרפלקס, אתה מרים את הטלפון. זה כבר נחשב להתנהגות מקובלת לחסום למישהו אחר את שדה הראייה עם המכשיר שלך", אמר קינן. "זה מעצבן, זה מסיח את הדעת, ומה שאתה מצלם פשוט גרוע. זה לא מייצג את מה שקורה באמת. אתה גם לא באמת תלך הביתה ותצפה בזה." להקת "Alter Bridge" משתפת תמונות ותחושות מהעבודה על האלבום החדש. כדי ליצור את האלבום החדש, הלהקה בחרה בגישה שונה מהרגיל. יחד עם המפיק הוותיק מייקל "אלביס" באסקאט, הם עברו להתגורר באולפני "5150" של Eddie Van Halen בלוס אנג’לס, הודות לחברם הוותיק וולפגנג ואן הלן, לצורך כתיבת שירים והפקת פרה-פרודקשן. אלבום המופת של "Metallica" משנת 1991, הידוע בכינויו The Black Album , רשם הישג היסטורי נוסף והפך לאלבום האולפן הרביעי אי פעם שמגיע ל-800 שבועות במצעד Billboard 200. על פי פוסט של Chart Data, האלבום בילה במצעד במשך 800 שבועות מצטברות' שזה למעלה מ-15.4 שנים! לשם השוואה, האלבום הגיע למקום הראשון במצעד ב-31 באוגוסט 1991, וכמעט 34 שנים לאחר מכן הוא עדיין נמצא בו – כיום במקום ה-162. להקת "BABYMETAL" משחררת השבוע את אלבומה החמישי "Metal Forth", אלבום שעמוס באורחים!! קשה להאמין, אבל הלהקה שהמציאה ז’אנר ייחודי המשלב מטאל כבד עם אסתטיקה יפנית צבעונית ואלמנטים של פופ כבר חוגגת 15 שנות פעילות. היא הצליחה בעקביות לכופף את חוקי הז’אנר ולהכתיב מציאות מוזיקלית משלה. להאזנה: Spotify , Apple Music להקת "Halestorm" משחררת השבוע את אלבומה השישי "Everest" וזה נראה / נשמע שהם החליטו לזרוק הכל ולתפס להר הגבוה בעולם!! הלהקה לקחה כאן הימור מחושב, פירקה את מהותה לגורמים, בחנה כל חלק מחדש, ובנתה את הכל שוב. הכול כאן אינסטינקט, אומץ, והליכה עד הסוף. Everest הוא עדיין Halestorm, אבל בדרכים מפתיעות ומסקרנות שדורשות זמן וכמה וכמה האזנות כדי להעריך במלואן. להאזנה: Spotify , Apple Music להקת "Good Charlotte" עושה קאמבק באופן רשמי השבוע כשהיא מוציאה את האלבום "Motel Du Cap". זהו אלבום האולפן הראשון של הלהקה מזה שבע שנים, מאז יציאת "Generation Rx" בשנת 2018. חברי הלהקה מזמינים אתכם להיכנס אל בית המלון הדמיוני שלהם, חוויה מוזיקלית שמשלבת שיתופי פעולה, רגעים מחוספסים וכל זאת תוך הקפדה על ה"פופ" שבפופ-פאנק. להאזנה: Spotify , Apple Music גבר נפל אל מותו בהופעה של "Oasis" השבוע באיצטדיון וומבלי, הרביעית בסדרה של 5 הופעות סולד אאוט בלונדון. ככל שידוע, הגבר בשנות ה-40 לחייו נפל מהקומה העליונה של האיצטדיון (גובה של 15 מ') לקראת סיום ההופעה. בהודעה לעיתונות מסרו חברי הלהקה כי הם המומים ועצובים וביקשו למסור את תנחומיהם למשפחתו ולחבריו. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע אנחנו עדיין לא מאמינים שאנחנו כותבים את זה ופותחים את "חדשות השבוע" עם הבשורה הזאת, אבל השבוע "נסיך האופל" Ozzy Osbourne הלך לעולמו והוא בן 76. זה קרה כשבועיים בלבד אחרי מופע הפרידה המונומנטלי "Back To The Beginning" שהיה אמור לסיים את קריירת ההופעות החיות של אוזי. מופע המטאל הגדול בהיסטוריה של המוזיקה. טריביוט מפואר לאיש שהתחיל את הכל - אייקון ההבי מטאל האגדי אוזי אוסבורן. כל האומנים והלהקות שעמדו על הבמה מבינים עכשיו עוד יותר את גודל האירוע, שכן לאחר מותו של אוזי המופע הזה כבר מקבל משמעות אחרת לגמרי!!! סמיכות הזמנים פשוט בלתי נתפסת, כאילו אוזי כתב לעצמו את סצינת הסיום הכי גדולה ובומבסטית שאדם יכול לדמיין לעצמו. עולם המטאל והמוזיקה כולו בהלם ורשימת האומנים והידוענים שהספידו את אוזי לא נגמרת, להלן מספר דוגמאות: חברי " בלאק סאבאת' " - טוני איומי, גיזר באטלר וביל וורד התייחסו לאוזי כאחיהם ואמרו "לעולם לא יהיה עוד אחד כמוהו". הם פרסמו מסר משותף נוגע ללב: "אוזי לנצח". אלטון ג'ון באינסטגרם: "כל כך עצוב לשמוע את החדשות... חבר יקר ופורץ דרך ענק... אני אתגעגע אליו מאוד. לשרון ולמשפחה, אני שולח את תנחומיי ואהבתי." רוני ווד (הרולינג סטונס): "איזו הופעת פרידה מקסימה הייתה לו ב- Back To The Beginning בברמינגהם. " איירון מיידן ": "כל מי שקשור ל"איירון מיידן" שולח את תנחומיו הכנים... הוא עזר לעצב את ההבי מטאל כפי שאנו מכירים אותו... יהי זכרו ברוך, אוזי אוסבורן." "מטאליקה", "דיפ פרפל", "ג'ודאס פריסט", "אנת'רקס", "פיית' נו מור", "דף לפארד", גדי לי, סטיב ואי, ג'ו סטריאני, "סיסטם אוף דאון", "סקסון", טום מורלו, דייויד קוברדייל, גלן יוז, די סניידר, ג'ק ווייט ג'ימי פייג', רוברט פלאנט, פיל קולינס ועוד ועוד חלקו גם הם מחוות מרגשות. ג'ין סימונס כיבד את אוזי בהצהרה נוגעת ללב בתוכנית BBC Breakfast. הגיטריסט Jake E. Lee שצורף במפתיע למופע הגרנדיוזי ברגע האחרון, חשף את ההתכתבות האחרונה והמרגשת בינו לבין אוזי שממחישה איזה אדם מדהים ורגיש הוא היה: "‘Hi Jake, I’m so sorry I couldn’t spend more time with you on the weekend but it was really chaotic. I would really like to see you when I eventually get back to LA just to shoot the s**t—it’s been so long since we saw each other. Where are you living these days? The last thing I heard was you were living in Las Vegas. How did the gig go for you on Saturday? I really hope you had fun. Anyway, I will text you when I eventually get back to LA and we must hook up. Much love and respect, OZZY.'” יאנגבלד הוציא את הקאבר שלו לשיר "Changes" אותו ביצע במופע המחווה "Back To The Beginning" כסינגל שכל הכנסותיו יתרמו למציאת תרופה למחלת הפרקינסון ממנה סבל אוזי. אפילו " קולדפליי " הקדישו לאוזי את השיר "Changes" במופע שביצעו בנאשוויל. " מאשין הד " גילו שאוזי הלך לעולמו 20 דקות לפני שעלו לבמה לערב הפתיחה של סיבוב ההופעות האירופי שלהם. בעצב והלם הם קיבלו את ההחלטה לוותר על הסטליסט הרגיל. אחרי ביצוע של "Diary of a Madman" (איתו פתחנו כל הופעה ב-30+ השנים האחרונות), הם ביצעו את "Black Sabbath. "War pigs" ו-"Children of the grave", ולא נשארה עין יבשה באולם. ההספדים לאוזי פשטו בכל רחבי הממלכה הבריטית והם היו חוצי גבולות ומעמדות. גם עולם הספורט חלק לאוזי כבוד אחרון. מ" אסטון וילה ", מועדון הכדורגל של עיר הולדתו, ועד " הניו אינגלנד פטריוטס ". אין כל צל של ספק!!! מותו של אוזי אוסבורן סוגר פרק מכריע בהיסטוריה של ההבי מטאל, המורשת נחתמה! להקת " Oceans On Orion " עם סינגל חדש בשם "What Hurts The Most". הסינגל הראשון מתוך אלבום שבדרך שהיה אמור לצאת מזמן, אבל בשל המלחמה כמעט ולא יצא לפועל. כשהמלחמה פרצה ולב, כמו רבים אחרים, חזר לצבא, הכל נעצר. המוזיקה, התוכניות, המומנטום, והאלבום המתוכנן כמעט והתפייד לו. אבל, אחרי מאמצים, מאבקים וקצת רגשות אשמה שהם חושבים בכלל על מוזיקה, זכינו השבוע לסינגל חדש. השיר הראשון שהלהקה סיימה לכתוב ולהקליט, שיר פרידה, אבל לא במובן הרגיל. אלא כזה שמספר על ההבנה שגם אחרי כל הכאב, הדממה והמרחק, אתה עדיין עשוי להגיד "כן" לאותו אדם ששבר אותך, עובדה שקשה יותר להתמודד איתה מאשר עם שברון הלב עצמו. אל תגידו שלא הזהרנו אתכם! כרטיסים אחרונים ל- "NU GENERATION" של להקת " Walkways " שאנחנו כל-כך אוהבים ביום רביעי הקרוב! מופע מחווה ענק לגדולי הז׳אנר, SLIPKNOT, LINKIN PARK, KORN, SOAD, DEFTONES, PAPA ROACH ועוד המון! יום רביעי 30.7.25 | גגרין תל אביב | כניסה לכל הגילאים כרטיסים אחרונים כאן: https://www.walkwaysband.com/event-details/nu-generation להקת " I Prevail " מכריזה על אלבום האולפן הרביעי שלהם, "Violent Nature", שייצא ב- 19 בספטמבר. ההכרזה מגיעה גם עם הוצאת הסינגל השלישי בשם "Rain". למי שלא זוכר "I Prevail" חשפה באמצע מאי שהם נפרדו מהסולן הוותיק שלהם, בריאן בורקהייזר (שירת קלין), והותירה את הסולן אריק ונלרברגה לקחת על עצמו שילוב של שירת גראול וקלין בעוד שהגיטריסט דילן באומן יספק לו סיוע. במקביל הלהקה הוציאה את שיר הנושא לאלבום החדש שלהם, "Violent Nature", אבל השיר היה כבד יותר ולא הרבה מעבר למה שוונלרברגה עשה כבר בעבר עם הלהקה. המבחן האמיתי הראשון הגיע עם הסינגל הבא "Into Hell", שבו הוא שר יותר שירה נקייה מאשר גראול. כעת, מגיע "Rain" שמתחיל כשיר כבד וממשיך לקטעים היפנוטיים ורגועים יותר, לפני שהוא שוב מתגבר עם פזמון עוצמתי. הגיטריסט Daron Malakian מלהקת "System of a Down", הוציא יחד עם להקתו " Scars on Broadway " את האלבום "Addicted to the Violence" - אלבומה השלישי של הלהקה, לאחר האלבום הנושא את שם הלהקה משנת 2008 והאלבום "Dictator" משנת 2018. האלבום יצא בתאריך יום הולדתו ה- 50 של מאלקיאן ויחד איתו שוחרר הסינגל והקליפ "Destroy the Power". להאזנה לאלבום: Spotify חברי להקות " Alice In Chains ", " Mastodon " ועוד משחררים גרסת כיסוי למטרות צדקה לשיר "Rusty Cage" של " Soundgarden ", שהוא גם שיר הבכורה מפרויקט המחווה החדש ל כריס קורנל , "King Ultramega". ויליאם דובאל מלהקת "Alice In Chains", ביל קליהר מ-"Mastodon", מארק מנג'י מ-"Metal Allegiance" וצ'רלי בננטה מ-"Anthrax"/"Pantera" חברו יחד וסייעו לגייס כסף עבור "MusiCares" על שמו של כריס. השיר נחשף במקביל להכנסת "סאונדגארדן" להיכל התהילה של הרוקנרול בשנת 2025. הרכב להקת הטריביוט ישתנה עם יציאת כל שיר חדש מהפרוייקט בו אנו צפויים לשמוע גרסאות כיסוי ל- "Audioslave", "Temple Of The Dog", קריירת הסולו של כריס, וכמובן "סאונדגארדן". הפתעה!!!! Hayley Williams הוציאה שיר סולו חדש וראשון מזה 4 שנים בשם "Mirtazapine" אבל לא ניתן לשמוע אותו באפליקציות המוזיקה, הוא ניתן, כמו פעם, כעותק הארד קופי לתחנת הרדיו הציבורית WNXP בנאשוויל. סביר להניח שהיילי בחרה ב-"WNXP" לשדר את השיר מכיוון שהם מחפשים כעת תרומות לאחר שהקונגרס בארה"ב העביר הצעת חוק שמפחיתה מימון לתקשורת הציבורית. היילי הוסיפה כיתוב מחמם לב על הדיסק עצמו: “Thanks for keeping me company.. Long live public radio.” מהכיתוב עולה שיש גם בי סייד בשם "Glum" בדרך... וואללה זה שיר טוב אז כנסו ללינק הזה ותאזינו לו דרך פוסט באינסטגרם כאן : סינגל חדש בשם "“Everybody’s Song”" מתוך אלבום שבדרך לזמר Robert Plant . וואווו איזה שיר יפה זה וכמה יפה הוא משלב מוטיבים מזרחיים. מדובר בגרסת כיסוי לשיר של להקת "Low" שתיכלל באלבום שייקרא "Saving Grace" ויצא ב-26 בספטמבר! לפלאנט יש להקה חדשה שמלווה אותו וגם היא נקראת "Saving Grace" וכוללת את הזמרת סוזי דיאן, טוני קלסי בגיטרה/בנג'ו, שני נגני כלי המיתר מאט וורלי וברני מורס בראון והמתופף אולי ג'פרסון. אלבום חדש ל- Alice Cooper בעל השם המחייב "The Revenge of Alice Cooper". מדובר בשיתוף הפעולה הראשון של הלהקה מאז "Muscle of Love" משנת 1973. זהו אלבום האולפן השלושים של אליס קופר בסך הכל (כולל עשרים ושניים אלבומי הסולו שלו) והשמיני עם הלהקה. בשנת 2021, חברי להקת Alice Cooper המקורית שנותרו בחיים התאחדו לאלבום " Detroit Stories " וזה מה שנתן את האות לאלבום הנוכחי. ב-19 באפריל 2025, הוכרז כי "אליס קופר" התאחדה עם חברי הלהקה לשעבר מייקל ברוס, דניס דאנאוויי וניל סמית' בפעם הראשונה מזה 51 שנים. האלבום כולל גם את הגיטריסטים גיאסי יוס וריק טדסקו שימלאו את מקומו של הגיטריסט המקורי גלן בקסטון שמת בשנת 1997, אם כי גם חומרים של בקסטון נכללים באלבום. להאזנה: Spotify הזמר Bruce Dickinson מוציא את האלבום "More Balls To Picasso" שהינו גירסה מחודשת של האלבום "Balls To Picasso" משנת 1994. האלבום המקורי הכיל מספר שירים קלאסיים ואהובים של דיקינסון, כולל הסינגלים "Tears Of The Dragon" ו-"Shoot All The Clowns", לצד האפוס "Laughing In The Hiding Bush", שהיה שם האלבום המקורי. למרות הביקורות החיוביות על האלבום באותה תקופה, הוא מעולם לא קלע לחזונו המקורי של דיקינסון, שדמיין אלבום רחב יותר בהיקפו ובשאפתנותו. הגרסה החדשה לגמרי, שהוקלטה מחדש, עברה רמיקס ומאסטרינג מחודש מאפשרת לדיקינסון להגשים את חזונו המקורה עם מהדורה רעננה ועכשווית של האלבום: להאזנה: Spotify הגיטריסט Joe Bonamassa מוציא את אלבום הסולו ה- 17 שלו "Breakthrough" וזה כנראה האלבום הכי מגוון מבחינה מוזיקלית שהוציא עד כה. הוא נוצר על פני מספר יבשות והוא חדור השראה עולמית והופק על ידי השותף היצירתי הוותיק קווין שירלי (איירון מיידן, הבלאק קרוז, ג'ורני), בסשנים שנערכו ביוון, מצרים, נאשוויל ולוס אנג'לס. כתוצאה מכך נוצר מארג צליל תוסס שעובר ללא מאמץ מבלוז, פאנקי וסווינג טקסני, לבלדות אקוסטיות והארד רוק. להאזנה: Spotify להקת " Styx " מוציאה לאור את אלבומה ה- 18 בשם "Circling from Above". ב-20 במרץ 2024, הודיעה "Styx" ברשתות החברתיות שריקי פיליפס יעזוב את הלהקה כדי לבלות יותר זמן עם משפחתו. יומיים לאחר מכן, אחיו הצעיר של לורנס גוואן, טרי, הופיע לראשונה כנגן הבסיסט החדש של "Styx" בהופעה שלהם בוולינגפורד, קונטיקט וב-17 במאי הוא הוכרז כחבר רשמי של הלהקה, כך שזהו זהו האלבום הראשון בו משתתפים וויל אוונקוביץ' וטרי גוואן כחברים במשרה מלאה. האלבום בן 13 השירים הופק על ידי וויל אוונקוביץ' והוא כולל כתיבה של כל שבעת חברי הלהקה הנוכחיים. הסינגל המוביל מהאלבום, "Build and Destroy", יצא לצד קליפ שנוצר על ידי בינה מלאכותית. להאזנה: Spotify "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

קבלו כמה עובדות מעניינות על Steve Hillage הידוע בעיקר כגיטריסט, מפיק וחלק מהלהקות, "Khan", "Gong" ו- "System 7". = הוא נולד בשם Stephen Simpson Hillage ב-2 באוגוסט 1951, בצ'ינגפורד, אסקס, לונדון, אנגליה. = בזמן שלמד בבית הספר סיטי אוף לונדון, הקים את להקתו הראשונה "Uriel" בשנת 1967 עם Dave Stewart, Mont Campbell, ו- Clive Brooks. מאוחר יותר הם התאחדו תחת השם "Arzachel" והקליטו אלבום רוק פסיכדלי בשם "Arzachel" בשנת 1969. = בשנת 1969, הילאג' החל ללמוד פילוסופיה והיסטוריה באוניברסיטת קנט, שם התרועע עם חברי להקות "Caravan" ו-"Spirogyra", כולם מסצנת הקנטרברי. = הוא הקים את "Khan" בשנת 1971 עם Nick Greenwood (לשעבר Crazy World of Arthur Brown), והוציא את האלבום "Space Shanty" בשנת 1972. דייב סטיוארט הצטרף ללהקה להקלטות וסיבובי הופעות. = הילאג' פירק את "Khan" באוקטובר 1972 לאחר חילוקי דעות יצירתיים. = בתחילת 1973 הוא ניגן בלהקת "Decadence" הלהקה החיה של Kevin Ayers, בהמשך הוא גם הופיע באלבומו של איירס, "Bananamour". = הילאג' הצטרף ללהקת "Gong" בינואר 1973, ותרם לטרילוגיית "Radio Gnome Invisible": האלבומים "Flying Teapot" (1973), "Angel’s Egg" (1973), "You" (1974), בהשתתפות שותפתו לעתיד, Miquette Giraudy. = בשנת 1973 הוא הופיע לייב עם Mike Oldfield ו- Pierre Moerlen במופע " Tubular Bells " שנערך באולם המלכה אליזבת ששודר ב- BBC. = הילאג' הקליט את אלבום הסולו הראשון שלו, "Fish Rising" (1975) באולפני The Manor Studios עם חברי "גונג" ו- Dave Stewart. = הוא עזב את "Gong" בדצמבר 1975 עקב מתחים יצירתיים והלחץ להוביל את הלהקה לאחר עזיבתו של Daevid Allen. = הוא עבר לארה"ב כדי להקליט את "L" (1976) ואת "Utopia" עם Todd Rundgren. האלבום כלל גרסאות כיסוי ל-"Hurdy Gurdy Man" ו-"It’s All Too Much". = בשנת 1976 הילאג' יצא לסיבוב הופעות עם להקה חדשה בהשתתפותClive Bunker ("Jethro Tull"), Colin Bass ("Camel"), Christian Boulé, ו- Giraudy. הופעת הבכורה שלו היתה כחימום ללהקת "Queen" בהייד פארק (1976) ומאוחר יותר יצא לסיבוב הופעות בארה"ב בהופעת תמיכה ללהקת "Electric Light Orchestra". = ב- 20 במרץ 1977, הילאג' הופיע כחלק מסיבוב ההופעות "L" בבית הספר Otto Hahn בבנסברג, גרמניה. ההופעה הוקלטה ושודרה בטלוויזיה הגרמנית. = בשנת 1977 הוא הופיע שוב עם Mike Oldfield והתזמורת הלאומית הסקוטית, לביצוע " Tubular Bells ". = בשנת 1978 הוא הפיק והופיע באלבום "Xitintoday" של Nik Turner וגם שיתף פעולה עם "The Radio Actors", להקלטת "Nuclear Waste" שכלל שירה של לא אחר מאשר Sting. = בשנת 1977 הילאג' אימץ השפעות של פאנק ופיוז'ן והקליט את "Motivation Radio" בלוס אנג'לס עם Malcolm Cecil מ- "TONTO". = בשנת 1978 הוא הוציא את "Green", שהופק במשותף עם Nick Mason מ"פינק פלויד", האלבום משלב טקסטורות אמביינטיות ואלקטרוניקה. = באותה שנה הילאג' הופיע בפסטיבל רידינג עם "Sham 69", והמשיך להפגין את הפתיחות הסגנונית שלו מעבר לפרוגרסיב. = בשנת 1979 הוא הוציא את האלבום הכפול "Live Herald", המשלב הופעות חיות ושירים באולפן. = באותה שנה הוא יצר את אבן הדרך האמביינטית "Rainbow Dome Musick" עם Giraudy, שהוקלט עבור פסטיבל גוף, נפש ורוח. =באותה שנה נוספת - הוא הוציא את "Open", בהשתתפות Jean-Philippe Rykiel, ויצא לסיבוב הופעות ברחבי אירופה. = עוד בשנת 1979, הוא הופיע בפסטיבל גלסטונברי, ולאחר מכן העביר את המיקוד להפקות אולפן. = בשנת 1982 הילאג' הוציא שני אלבומי אולפן עם ג'ירודי: "For To Next" ו-"And Not Or" - שניהם נקראים על שם פקודות תוכנת BASIC, והם כוללים טקסטורות אלקטרוניות. = במהלך שנות ה- 80 הוא הפיק אלבומים עבור אומנים כמו "Simple Minds", "It Bites", Murray Head, Cock Robin, Tony Banks ורובין היצ'קוק. = לאחר ששמע את "The Orb" מבצעים את אלבום האמביינט שלו "Rainbow Dome Musick" משנת 1979, הילאג' וג'ירודי החלו להופיע בתחילת שנות ה-90 בהופעות דאנס, תוך שילוב של טראנס, טכנו ואמביינט. = אלבום הבכורה של "System 7" אותה הקים הילאג' בשנת 1991 כלל שיתופי פעולה עם אומנים כמו Paul Oakenfold, Derrick May, ו- Alex Paterson מ- "The Orb". = הילאג' עזר להקים את "Dance Tent" בפסטיבל גלסטונברי בתחילת שנות ה-90, תוך גישור בין פסיכדליה לתרבות הרייב. = בשנות ה-90 וה-2000 הוא הוציא אלבומים רבים תחת ההרכב "System 7", בשיתוף פעולה עם Youth, Steve Broughton, ו- Mick MacNeil. = בשנת 2006 הילאג' חזר ל- "Gong" להופעת "Gong Family Unconvention" באמסטרדם, שם ביצע חומרים מ- "Radio Gnome Trilogy". = הוא השתתף בהופעות של "Gong" גם בשנים 2008 ו- 2009 והפיק את אלבומם "2032" משנת 2009. באותה שנה גם הגיע עם הלהקה להופעות בישראל. = לאחר שעזב את "Gong" שוב בשנת 2010, הוא חזר והתארח באלבום -"Rejoice! I'm Dead" משנת 2016, אלבום "Gong" הראשון שיצא לאחר מותו של Daevid Allen. = הוא שיתף פעולה עם "Ozric Tentacles" באלבום " Spirals in Hyperspace" שיצא בשנת 2004. = בשנים 2015-208 הוא הופיע עם "Hawkwind" במספר אירועים כולל "Hawkeaster festival". = הילאג' התאחד עם ההרכב הנוכחי של "Gong" בשנת 2019 ויצא לסיבוב הופעות של "Steve Hillage Band", בו "Gong" שימשה כלהקת הליווי שלו. = הוא זכה בפרס "Visionary" בטקס פרסי המוזיקה הפרוגרסיבית לשנת 2013. = השיר שלו "Light in the Sky" מתוך "Motivation Radio" שימש כנושא לתוכנית "The Sunday Night Project" בערוץ 4. = הוא תרם גיטרה לגרסת הכיסוי של ויליאם שאטנר לשיר "Rocket Man" משנת 2011. = הילאג' ידוע בסולואי הגליסנדו המרחפים שלו, טקסטורות אמביינטיות ומיזוג של פסיכדליה עם מוזיקת דאנס אלקטרונית. = הוא דמות מפתח במוזיקה ולו רק בשל העובדה שהוא מקשר בין Canterbury Scene, רוק מתקדם, אמביינט וטראנס. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

יומהולדת שמח במיוחד לזמר, הגיטריסט היוצר והמפיק Joe Lynn Turner. (Photo: Facebook: Joe Lynn Turner) הוא נולד ב- 2 לאוגוסט 1951 בשם Joseph Arthur Mark Linquito. בילדותו הוא גדל על אומנים כמו " Jimi Hendrix , "Led Zeppelin ו- "Free". הכלי הראשון עליו ניגן היה אקורדיון ובהמשך הוא עבר לגיטרה. הלהקה הראשונה שהקים כבר בבית הספר היתה " Ezra". הם נגנו גרסאות כיסוי לשירי להקות רוק, אך גם חומר מקורי. בשנת 1977 הצטרף ללהקת " Fandango" שם ניגן בגיטרה ושר. יחד עם הלהקה שחרר טרנר 4 אלבומים. לאחר פירוקה של " Fandango" הוא קיבל שיחת טלפון מהגיטריסט Ritchie Blackmore , אשר הזמין אותו לאודישן. הוא עלה לתהילה כזמר של להקת "Rainbow" בה היה חבר במשך שלושה אלבומי אולפן רצופים Difficult to Cure ", " Straight Between The Eyes ו- " Bent Out Of Shape " – מספר זהה לאלבומים בהם היה חבר Ronnie James Dio בלהקה. עם "Rainbow" הוא הנפיק לא מעט להיטים שהצליחו לא רע במצעדים כגון: I Surrender", "Can't happen Here", Stone Cold", "Street of Dreams" ו- "Can't Let You Go". לאחר פירוקה של "ריינבו" משחרר טרנר את אלבום הסולו הראשון שלו "Rescue You" אשר יצא בשנת 1985. בהמשך ישחרר טרנר עוד 9 אלבומי אולפן, 3 אי.פי. ושני אלבומי הופעה, במסגרת קריירת הסולו. בשנת 1987 חובר לין טרנר לגיטריסט האגדי Yngwie Malmsteen ומוציא עימו את האלבום "Odyssey" בשנת 1988, ואת אלבום ההופעה " Trial by Fire: Live in Leningrad " בשנת 1989. בשנת 1989 טרנר החליף את Ian Gillan לאחר שפוטר מלהקת "Deep Purple" ואף הוציא עמם את אלבום האולפן " Slaves and Masters " בשנת 1990. במסגרת סיבוב ההופעות שנועד לקידום האלבום הגיע לין טרנר עם "דיפ פרפל" לישראל לשתי הופעות, הראשונה התקיימה ביום 28.9.91 בפארק הירקון בתל אביב והשניה בחוף צמח. הגם שהיה מדובר בכל חברי ההרכב MKII מינוס הזמר Ian Gillan ולמרות שהציפיות מהמופע היו גבוהות, נרשמה אכזבה בלשון המעטה בקרב הקהל הישראלי. בלקמור לא היה מאופס ובהופעה בצמח הוא ירד מהבמה לפני ההדרן. לין טרנר הוא זמר טוב, אך מסתבר שאת שיריו של גילאן רק גילאן יכול לשיר. בשנת 1990 תרם לין טרנר את קולו בשיר "Killer" הלקוח מהאלבום "The Privilege of Power" של להקת "Riot". בהמשך הוא עבר לסופרגרופ "Mother's Army" יחד עם הבסיסט Bob Daisley והמתופף Carmine Appice . המדובר בהרכב פרוגרסיב איתו שחרר טרנר החל משנת 1993 ועד 1998 שלושה אלבומי אולפן. בשנת 2001 הוא הקים יחד עם הבסיסט והזמר Glenn Hughes את ההרכב "Hughes Turner Project". במסגרת הרכב זה הוא שחרר שני אלבומי אולפן. בשנת 2008 הוא הקים את הרכב המחווה ל"ריינבו" "Over the Rainbow", יחד עם חברי הלהקה בעברBobby Rondinelli , Greg Smith , Paul Morris, ועם בנו של ריצ'י בלקמור Jürgen בגיטרה. בשנת 2021 הוא התארח בשני שירים מתוך האלבום " Immortal " של " Michael Schenker Group ". בשנת 2022 הוציא את אלבום האולפן ה- 11 שלו " Belly of the Beast ". במקביל ליציאת האלבום הוא חשף בפומבי כי כבר בגיל 3 הןא אובחן כחולה במחלת התקרחות נדירה וכי הוא נאלץ לחבוש פאה מגיל 14. לין טרנר שיתף פעולה והיה גם חבר בפרוייקטים מעניינים נוספים כגון : הסופרגופ "RATED X" עם הבסיסט Tony Franklin והמתופף Carmine Appice , הזמר Brazen Abbot מפינלנדMichael Men Project, Akira Kajiyama, Sunstorm ועוד. טרנר גם ידוע כזמר מלווה מאוד מבוקש והוא תרם את קולו ללא מעט אמנים מוכרים כמו בילי ג'ואל , מייקל בולטון ואפילו בוני טיילור והזמרת שר. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

ב- 2 לאוגוסט 1978 הוציאה "Boston" לאור את אלבומה השני "Don't Look Back". אחרי ההצלחה חסרת התקדים של אלבום הבכורה " Boston ", הלחץ על Tom Scholz וחבריו ליצר אלבום המשך באותה רמה היה אדיר. הם הפכו בין לילה מלהקה אנונימית שמנגנת בבארים ומועדונים קטנים ללהקה שממלאת איצטדיונים. באותו זמן האלבום " Boston " נחשב לאלבום הבכורה הנמכר ביותר בעולם, עם מכירות של כ- 20 מיליון עותקים והיה ברור שללהקה יהיה קשה מאוד לשחזר את ההצלחה. ואכן, האלבום הזה נפל בהרבה מהאלבום " Boston ", הן מבחינת החומר המוזיקלי והן מבחינת המכירות (כ- 8 מיליון עותקים בלבד). ובכל זאת, ישנם באלבום הזה כמה רגעי זוהר, שהם מהטובים ביותר שהפיק Tom Scholz הפרפקציוניסט ולכן לא כדאי לכם אפילו לחשוב לדלג עליו. למרות ההצלחה האדירה של הלהקה, אשר פתחה בפניה שלל אפשרויות ודלתות של אולפנים ומפיקים נחשבים ומובילים, גם הפעם החליט Tom Scholz להקליט, להפיק ולמקסס את האלבום באולפן הפרטי שבנה במרתף הביתי שלו. כזכור, לאחר סיום לימודיו בהצטיינות ב- MIT החל שולץ לעבוד במחלקת הפיתוח של חברת "Polaroid Corporation" ובזמנו החופשי הוא בנה במרתף ביתו אולפן הקלטות מלא בציוד, רכיבים אלקטרוניים ואפקטים, שם הוקלט גם אלבום הבכורה של הלהקה - " Boston ". שולץ, שהינו פרפקציוניסט ומולטי אינסטרומנטליסט, החליט לשחזר גם הפעם את תהליך ההקלטה מאלבום הבכורה, כאשר הוא מנגן על מרבית הכלים ומלווה ב- Brad Delp בשירה ו- Sib Hashian בתופים. שני חברי הלהקה הנותרים כמעט ולא תרמו לתהליך ההקלטה. הגיטריסט Barry Goudreau ניגן מספר סולואים בודדים והבסיסט Fran Sheehan ניגן בשיר אחד בלבד. גם במקרה זה, הגדולה של האלבום נשענת על המיזוג של צלילי הגיטרה הייחודיים של שולץ עם היכולות הווקאליות המדהימות של הסולן Brad Delp . הגאונות של שולץ באה גם הפעם לידי ביטוי בהפקה האדירה, בסאונד הייחודי ובשכבות הבלתי נגמרות של כלים, ערוצים ואפקטים, שגורמים לאלבום הזה, כמו גם לקודמו, להישמע רענן וחדשני גם בחלוף למעלה מארבעה עשורים מאז הקלטתו. (Photo: Andrew Csillag) אשר לחומר המוזיקלי, כמה מהשירים באלבום נכתבו על-ידי שולץ עוד בראשית שנות השבעים, באותה תקופה בה כתב את השירים לאלבום הבכורה " Boston ". שיר הנושא " Don't Look Back " שגם פותח את האלבום הוא דווקא השיר האחרון שנכתב והוקלט. שולץ ציין שהכל קרה כל-כך מהר וכי הוא אפילו לא הספיק להקליט לשיר דמו. טוב, "מהר" אצל שולץ הפרפקציוניסט זה עניין יחסי, כי הוא בכל זאת העיד שהוא ביצע יותר מ- 60 עריכות על תפקידי התופים של Sib Hashian, עד שהיה מרוצה. זה היה הסינגל הראשון ששוחרר מהאלבום והוא הפך מיד ללהיט המובל על-ידי ריף הגיטרה המדבק של שולץ וההרמוניות הווקאליות של Brad Delp , שאחראי כאן גם על קולות הרקע. לפי שולץ, Fran Sheehan ניגן רק כמה תווי בס בשיר בעוד שהגיטריסט Barry Goudreau ניגן רק את הסולו באינטרו ובאאוטרו אותו שיבח שולץ. זה ללא ספק אחד השירים הגדולים (והארוכים) באלבום והוא כולל קטע מעבר יחסית שקט, שהחל ממנו והלאה הכל נבנה מחדש בהדרגה, עד לשיא האינטנסיביות שלו בסיום. הקטע השני והשלישי באלבום " The Journey/It's Easy " מנסים להתחקות אחרי "Foreplay/Long Time" מהאלבום הקודם. " The Journey " הוא קטע אינסטרומנטלי אווירתי קצר שמחבר בין קטע הפתיחה לקטע הבא אחריו. ממש כמו ב"מסע", הקטע הכולל אפקטים דרמטיים שהולכים ומתגברים עד לפריצה הפתאומיות לקטע " It's Easy ". בשנת 1987 שולץ ציין ש- " The Journey " הוא הקטע האהוב עליו מבין כל השירים בשלושת האלבומים הראשונים של "Boston" וכי הוא מצטער על-כך שהוא לא ארוך יותר. הוא תיאר אותו את ההאזנה לו באופן הבא: "I'm floating through space, cruising in an airplane over the clouds". השיר " A Man I'll Never Be " שחותם את הצד הראשון הוא כנראה השיר הטוב ביותר באלבום. הוא נפתח כמו "Power Ballad" טיפוסי, אבל הוא הרבה מעבר לכך. מה שמשדרג את השיר הזה מבחינתנו הוא ליין הגיטרה המלודי שחודר לנשמה וכמובן השכבות של ריפי הגיטרה שהם מהטובים ביותר של שולץ והקול האדיר של Brad Delp שאחראי גם כאן על כל הקולות שלרגעים נשמעים ממש כמו מקהלה. כל הכלים בשיר, למעט התופים עליהם ניגן Sib Hashian, מנוגנים על-ידי שולץ. למעשה שולץ, דלפ והאסיאן היו היחידים שנכחו באולפן בהקלטת השיר. אחד הרגעים היפים בשיר הוא לקראת סופו, כאשר שכבות הגיטרות מפנות את מקומן להאמונד אורגן עליו מנגן שולץ, לפני אאוטרו הפסנתר הקצר שחותם את השיר ואת הצד הראשון של הויניל. הפסנתר הזה היה למעשה הקטע היחיד באלבום כולו שהוקלט באולפן הקלטות חיצוני, פשוט כי שולץ לא הצליח להכניס פסנתר כנף למרתף שלו. הצד השני של האלבום חלש יותר מקודמו, ואכן שולץ הודה מאוחר יותר שרק הצד הראשון של האלבום הוקלט בצורה מושלמת ולשביעות רצונו המלאה. הוא נפתח עם " Feelin' Satisfied " שהיה הסינגל השלישי מתוך האלבום. קטע רוקנרול מקפיץ עם ריף וקצב סוחף, שנשען לפרקים על מחיאות הכפיים של חברי הלקה ואורחים נוספים שהגיעו לאולפן. אחריו מגיע " Party " שנכתב על-ידי שולץ בשיתוף עם Brad Delp . זה אחד השירים הפחות חזקים באלבום, אבל דווקא הוא מוכיח את הגדולה שלו, כי הוא עדיין שיר טוב. הריף שלו נשמע כמו חיקוי של " Smokin' " מהאלבום הקודם, אבל זה לחלוטין לא מפריע לנו. אנחנו מתקרבים לסיום עם " Used to Bad News " שנפתח עם סאונד שונה ואוורירי יותר של אורגן ואקורדים מפורקים. קטע מלודי שנכתב על ידי Brad Delp בו שולץ מניח כמעט לחלוטין את הגיטרות בצד ומתמקד בנגינה על אורגן ההאמונד שמקבל את ההובלה בקטעים רבים. האלבום מסתיים עם " Don't Be Afraid " אשר למרות האיכות הווקלאית המדהימה שבו, השליטה המצויינת בגיטרה והדינמיקה המיוחדת של התופים, עדיין לא מספק את הסחורה בהשוואה לאלבום הבכורה. לאחר יציאת האלבום יצאה הלהקה לסיבוב הופעות ובראשית שנת 1980 כבר החלה לעבוד על אלבומה השלישי " Third Stage " , אבל מאבק משפטי ארוך עיכב את יציאתו ביותר משמונה שנים. להאזנה: Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע הלווייתו של Ozzy Osbourne נערכה ביום רביעי בעיר הולדתו, ברמינגהם. אלפי מעריציו ומעריצי "בלאק סאבאת'" חלקו לו כבוד אחרון בעוד שרכב הלוויות שלו עשה את דרכו ברחובות ברמינגהם, העיר האנגלית בה גדל ושם הוקמה הלהקה בשנת 1968. מאז מותו של אוזי, מעריצים רבים עלו לרגל לאתרים ברחבי ברמינגהם, שקיבלה בצדק את המוניטין של מקום הולדתו של הבי מטאל. אוסבורן וחבריו ללהקת "בלאק סאבאת'", זכו לאחרונה באות חופש העיר כהוקרה על תרומתם לברמינגהם. סיפורה של הלהקה החל בברמינגהם בשנת 1968, כאשר ארבעת החברים המקוריים חיפשו דרך להימלט מחיי העבודה במפעלים בהם התפרסמה העיר, ואין ספק שלסאונד הזועם של ההבי מטאל שורשים במורשת הייצור שלה. אוסבורן מעולם לא שכח את שורשיו ממעמד הפועלים, והמבטא הכבד שלו הסגיר זאת. אחרי ""SEASON // WINTER" שיצא בשנה שעברה, להקת " Her Last Sight " הוציאה היום את המיני אלבום "SEASON // SUMMER". להאזנה: Spotify ואווו...... להקת " Helloween " עם סינגל שני מתוך האלבום "Giants & Monsters" שצפוי לצרת בסוף החודש הבא. הלהקה משאירה מאחור את האנרגיה המחשמלת של הסינגל המוביל העוצמתי שלהם "This Is Tokyo" ומכוונת אפילו גבוה יותר עם "Universe (Gravity For Hearts)", שנכתב על ידי הגיטריסט סשה גרסטנר. השיר המטורף הזה נפתח עם נגינת הארפג'יו המרחפת משהו על הגיטרה ועם השירה הגבוהה אך מלאת הנשמה של מייקל קיסקה, רגע לפני שסופת גיטרות, בס ותופים משגרת את האפוס האדיר הזה בן 8.5 הדקות, עם מצערות פתוחות, היישר אל החלל.... עם תיפוף בלתי פוסק, נקישות גיטרה בין-גלקטיות וקטע סולו עוצר נשימה, 'Universe (Gravity For Hearts)' מצטרף בביטחון לשורות שירים האיקוניים, האפיים והארוכים של הלהקה כמו "Halloween", "Keeper Of The Seven Keys ו- "Skyfall". הגיטריסט Richie Sambora מוציא סינגל חדש בשם “Born to Rock”, שכאילו נכתב עליו עצמו. ההמנון הפריך שנולד מוכן לאיצטדיונים הוא המנון לרוקנרול הבלתי מנוצח. הפריוויו לשיר יצא ביום הולדתו ה-66 של סמבורה, אשר שבר את ידו השמאלית במשחק פוטבול וסבל פציעה כה חמורה עד כי לא היה מסוגל לנגן בגיטרה תקופה ארוכה. האזינו לשיר המלא כאן: Spotify רוטציית מתופפים בלהקות " Foo Fighters " ו- " Nine Inch Nails "??? להקת "Nine Inch Nails", שסיימה את החלק האירופי של סיבוב ההופעות העולמי "Peel It Back" עם הופעה מדהימה בליסבון, גייסו מתופף חדש (טוב... לא ממש), זהו Josh Freese מתופף להקת "Foo Fighters" שעזב באופן מפתיע את ה- "Foo Fighters" במאי האחרון. "NIN" הכריזה על החדשות ברשתות החברתיות עם פרסום תמונה של ג'וש והכיתוב "Let's fucking GO". כמוב שלג'וש יש כבר היסטוריה עם טרנט רזנור וחבריו, לאחר שיצא לסיבובי הופעות איתם בין השנים 2005 ל-2008, והופיע באלבום "Year Zero" משנת 2007 ו- "The Slip" משנת 2008. בנוסף לכך, המתופף Ilan Rubin (ממוצא ישראלי) הצטרף ללהקת ה"פו פייטרס" לאחר קריירה ארוכה עם "ניין אינץ' ניילס", בעודו מחליף למעשה מקומות עם ג'וש. שום דבר רשמי לא אושר מצדם של ה"פוס", אך דיווח בלעדי של הוליווד ריפורטר מגלה שאילן בן ה- 37 נמצא כעת בלהקה והוא נבחר לתפקיד לאחר אודישן שנערך באמצע יולי, בעקבות סיום תפקידו של פריז במאי האחרון. כרגע לא ברור אם רובין יצטרף רק לסיבוב ההופעות, או כחבר במשרה מלאה. Photo: (Jerod Harris/Getty Images for Netflix; Scott Dudelson/Getty Images) שיר חדש נוסף ל- Maya Zeltzer בשם "Falling Angel". מאיה סיפרה עליו כך: "כמו טולקינג גם אותו כתבתי בריטריט מדיטציה. השיר מוקדש למלאך שראיתי פעם נופל מהשמים. זה היה לרגע כל כך יפה. נפל נפל נפל, לבוש בלבן, אבל נשבר לי הלב כי הוא לא שרד את הנפילה..." מה זה???? " Spinal Tap " מוציאים גרסה חדשה לקלאסיקה " Stonehenge" עם לא אחר מאשר Elton John . ההקלטה המחודשת של השיר יוצאת כהגנה לסרט "Spinal Tap 2" שמהווה המשך לסרט הקאלט "This Is Spinal Tap" משנת 1984. במקביל "Spinal Tap" הוציאה לאור אלבום חדש בשם "The End Continues" ובו 13 שירים, תשעה מהם חדשים. בעקבות יציאת הסינגל שלהם, "A Little Love", משחררת " Biffy Clyro " שיר חדש נוסף בשם "Hunting Season", שמהווה טעימה מרגשת נוספת מהאלבום העשירי של השלישייה, "Futique" שאמור לצאת ב-26 לספטמבר. להקת " We Came As Romans " מוציאים סינגל חדש, "Where Did You Go?" הלקוח מתוך אלבומם הקרוב "All Is Beautiful… Because We’re Doomed" – שעתיד לצאת בקרוב מאוד והיה אחד מ"השירים האחרונים" שנכתבו לאלבום. הגיטריסט David Gilmour ישיק סרט חדש בשם "Live at the Circus Maximus, Rome" שיוקרן בבתי קולנוע IMAX ברחבי העולם ב-17 בספטמבר. חודש לאחר מכן, ב-17 באוקטובר, ייצא האלבום "The Luck and Strange Concerts". הלך לעולמו Paul Mario Day הסולן המקורי של להקת " Iron Maiden ". פול היה חולה במחלת הסרטן והיה בן 69 במותו. פול הצטרף ללהקה בשנת 1975 כשהיה בן 19. דניס וילקוק החליף אותו באוקטובר 1976 וגם הוא הוחלף מאוחר יותר על ידי פול דיאנו. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

ב- 30 ליולי 2021 הוציא Dee Snider לאור את "Leave a Scar", אלבום הסולו החמישי שלו. האלבום יצא לאור 3 שנים לאחר אלבומו המצוין הקודם "For the Love of Metal"' נפל עלינו כמו "פצצת אטום" ובהחלט הותיר בנו צלקת עמוקה... אמרנו "פצצת אטום" ואנחנו בהחלט מתכוונים לזה. שילוב של "Speed Metal" וריפים אכזריים מתקופת " Painkiller " של "Judas Priest", עם אגרסיות וגראולינג של "Metalcore" השמורים ללהקות כמו "Bullet for My Valentine" ו- "Killswitch Engage". סניידר ממשיך להיות מלווה על-ידי אותו גרעין שליווה אוו באלבום המצוין הקודם : Charlie Bellmore בגיטרות ושירה, Nicky Bellmore בתופים, וכן המגוייסים חדשים: Russell Pzütto בבס ושירה ו- Nick Petrino בגיטרות ושירה. על היצירה המוטרפת הזאת מנצח המפיק Jamey Jasta אשר אין ספק שההשפעה שלו תרמה באופן מהותי לסאונד ולתוכן. Jasta שהינו הזמר של הרכבי מטאלקור כמו "Hatebreed", "Icepick" ועוד הפיק גם את אלבומו הקודם של סניידר וטביעת האצבע שלו מורגשת בכל תו גם באלבום הנוכחי. מעניין לציין שהזמר George “Corpsegrinder” Fisher הידוע בין היתר מלהקת "Cannibal Corpse" מתארח בשיר המדהים " Time To Choose" ושואג עצמו לדעת לצידו של סניידר. רשימת השירים: 01. I Gotta Rock (Again) 02. All Or Nothing More 03. Down But Never Out 04. Before I Go 05. Open Season 06. Silent Battles 07. Crying For Your Life 08. In For The Kill 09. Time To Choose 10. S.H.E. 11. The Reckoning 12. Stand להאזנה: Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

ב- 28 ליולי, 1979, Joe Perry , הגיטריסט האייקוני של "Aerosmith", עזב באופן מפתיע את הלהקה. (Photo: Richard Corkery) המתח בתוך להקת "Aerosmith" התבשל החל ממחצית שהות ה- 70. עלייתה המטאורית של הלהקה לתהילה בתחילת שנות ה-70 לוותה בסיבובי הופעות בלתי פוסקים, לחצים של הקלטות, ראיונות ואורח חיים נהנתני. השימוש בסמים והסכסוכים האישיים הוסיפו ללחץ והחלו לגבות את המחיר מחברי הלהקה, במיוחד בכל הקשור ביחסים בין הגיטריסט Joe Perry והסולן Steven Tyler . הקלטת אלבום האולפן השישי שלהם, "Night in the Ruts", הייתה נגועה בעיכובים ובחילוקי דעות. המצב הגיע לנקודת רתיחה במהלך הופעה שנערכה באצטדיון העירוני של קליבלנד, אוהיו. במהלך ההופעה, אשתו של Joe Perry אליסה ואשתו של Tom Hamilton טרי נקלעו לעימות פיזי מאחורי הקלעים. העימות הזה היה רק אחד מתוך שלל ויכוחים שהתגלעו בין חברי הלהקה במהלך סיבוב ההופעות. העימות הפיזי הזה בין נשות חברי הלהקה הגיע לשיאו בוויכוח נפיץ במיוחד בין Joe Perry ל- Steven Tyler מאחורי הקלעים, מה שהוביל את Joe Perry להכריז על עזיבתו את "Aerosmith". החדשות המפתיעות הותירו את המעריצים המומים. עזיבתו של פרי נתפסה כמכה קטסטרופלית ללהקה, שכן בזמן שהוא אחד מכותבי השירים העיקריים של הלהקה, עבודת הגיטרה שלו הייתה חלק בלתי נפרד מהסאונד המיוחד שלה. "אירוסמית'", שכונתה לעתים קרובות "The Bad Boys from Boston", בנתה את המוניטין שלהם על הכימיה המחשמלת בין טיילר לפרי. עכשיו, כשפרי נעלם, רבים תהו אם הלהקה תוכל לשרוד. לעזיבתו של פרי היו השלכות מידיות ומרחיקות לכת. "אירוסמית'", מצאה את עצמה נאבקת להשלים את הקלטת האלבום "Night in the Ruts", ובסופו של דבר נאלצה לשכור את שירותיו של הגיטריסט Jimmy Crespo כדי לסיים את האלבום ולמלא את החלל שהותיר פרי. ועדיין, האלבום חסר את האנרגיה המגובשת שהגדירה את ההוצאות המפוארות הקודמות של הלהקה. מבחינה מסחרית, האלבום לא מכר טוב בהשוואה לאלבומים הקודמים של הלהקה. בינתיים, פרי לא בזבז זמן. הוא הקים את "The Joe Perry Project", והוציא במהירות את האלבום "Let the Music Do the Talking" בראשית שנת 1980. הסאונד הגולמי של הלהקה החדשה ועבודת הגיטרה הייחודית של פרי זכו לביקורות חיוביות, אבל עדיין היה ברור שהקסם של "אירוסמית'" היה קשה לשכפול. וזה לא נגמר בכך. גם Brad Whitford, הגיטריסט הנוסף של "אירוסמית'", עזב את הלהקה בשנת 1981 כדי להמשיך בפרויקט חדש, "Whitford/St. Holmes", עם הסולן Derek St. Holmes שעבד עם Ted Nugent. זה הוסיף עוד יותר לאתגרים בפניהם עמדה "אירוסמית'", מכיוון שהלהקה איבדה כעת את שני הגיטריסטים שלה. עזיבתו של ויטפורד הדגישה את המשבר המעמיק בתוך הלהקה והעצימה את מאבקה לשמור על הזהות והסאונד שלה. השנים שלאחר עזיבתו של פרי היו מאתגרות מאוד עבור "אירוסמית'". הלהקה הוציאה אלבומים שלא הצליחו לשחזר את התהילה. בעיות שימוש בסמים המשיכו ללוות את החברים, והפריעו עוד יותר למאמציהם לתבוע מחדש את מעמדה של הלהקה בעולם הרוק. עם זאת, הסיפור קיבל תפנית דרמטית בשנת 1984 כאשר פרי וטיילר התחברו מחדש, מה שהוביל לחזרתם של פרי ווייטפורד ללהקה. האיחוד הזה סימן את תחילתו של קאמבק יוצא דופן עבור "Aerosmith", אשר הגיע לשיאו בהוצאת האלבום המצליח "Permanent Vacation" בשנת 1987 ומאוחר יותר "Pump" ב-1989 וכמובן האלבום הנמכר ביותר של הלהקה "Get A Grip" ב- 1993. בדיעבד, 28 ביולי 1979, לא היה רק ​​היום שבו ג'ו פרי עזב את "אירוסמית'"; זה היה גם תחילתו של פרק חדש שיוביל בסופו של דבר לאחד הקאמבקים הגדולים בתולדות הרוק. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר

ריליס לשישי #102 הלהקה הכל כך אהובה עלינו בתקופה האחרונה "Nothing But Thieves" משחררת EP חדש. כבר סיפרנו על מנהג ה- EP של הלהקה בתוכניות שלנו, חברי הלהקה אוהבים להוציא EP בין אלבום לאלבום על מנת להתנסות ולמתוח את גבולות היצירה שלהם. הם סיפרו שדרך ה-EP הם מתנסים בסגנונות שונים ומרשים לעצמם ליצור ללא גבולות ואז לבדוק את תגובות הקהל. גם הפעם הם עושים זאת... למרות ששמו של ה- EP נלקח מאלבומם השלישי "Moral Panic" שיצא באוקטובר 2020 הוא לא מה שאתם חושבים. ה-EP אינו כולל שירים שלא הספיקו להיכנס לאלבום, אלא כולל חמישה שירים חדשים שנכתבו רק לאחר יציאת האלבום. מבחינת הלהקה ה-EP הוא המשך ישר להתפתחות הלהקה מהאלבום הקודם. ה-EP מכיל 5 שירים מאוד מגוונים ושונים אחד מהשני, הוא נפתח בשיר "Futureproof" שמרגיש המשך ישיר מהאלבום הקודם אך כבר בשיר השני "If I Were You" שמקבל תפני יותר תעשייתית ואלקטרונית כבדה. חוזרים ל-DNA הכל כך מוכר של הלהקה בשיר "Miracle, Baby" אבל אז עוברים לאחד השירים הקיצוניים של הלהקה "Ce n'est Rien" (בצרפתית This is Nothing) מין שילוב של Slipknot עם Nine Inch Nails, ללא ספק הלהקה הולכת לכיוון קיצוני ומותחת את גבולות הכסח שלה. ה-EP מסתיים בשיר אהבה קודר "Your Blood" כשגיטרה אקוסטית מלווה את קולו המלטף והמענג של Conor Mason. רשימת שירים: 01. ‘Futureproof’ 02. ‘If I Were You’ 03. ‘Miracle, Baby’ 04. ‘Ce n’est Rien’ 05. ‘Your Blood’ להאזנה לאלבום ב: Spotify , Apple Music אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק ו/או להירשם לאתר!! "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל ותוכנית רוק, ימי ראשון בשעה 11:00

הגיטריסט Jason Becker חוגג היום יומהולדת. בואו נספר קצת על הגיטריסט שיכול היה לכבוש את העולם לולא מחלת ניוון השרירים בה חלה. (Photo: Fanart.tv) הוא נולד בר'צ'מונד קליפורניה ב- 22 ליולי 1969 בשם Jason Eli Becker. הוא נחשף לגיטרה בגיל מאוד צעיר, כי גם אביו וגם דודו היו גיטריסטים, והוא מיד הפך לילד פלא עם כישרון מדהים בנגינת גיטרה. עוד כשהיה בתיכון הופיע עם להקתו בתחרות כישרונות צעירים וביצע קטעי נגינה של Yngwie Malmsteen . בוידאו הביתי הבא ניתן לראות דוגמא ליכולות של ילד הפלא בן ה-16. באותה תקופה הוא הכיר גיטריסט מדהים אחר בשם Marty Friedman . בשנת 1986, כשג'ייסון היה בן 17 בלבד, השניים הקימו את להקת "Cacophony", עמה שחררו שני אלבומי אולפן Speed Metal Symphony" (1987)" ו- Go Off!" (1988)", בהם הציגו את יכולות הנגינה המדהימות שלהם. בשנת 1988 שחררו ג'ייסון ומרטי אלבומי סולו במקביל. ג'ייסון את אלבום הסולו הראשון שלו "Perpetual Burn" ו- Marty Friedman את "Dragon's Kiss" . בשנת 1989 עזב Marty Friedman את ההרכב והצטרף ל- "Megadeth", בעוד שג'ייסון הלך בעקבות שני ענקי גיטרה אחרים, Eddie Van Halen ו- Steve Vai , והחל לשתף פעולה עם David Lee Roth . הוא כתב והקליט יחד עם רות' את אלבום הסולו השלישי שלו "A Little Ain't Enough" והיה מוכן לכבוש את העולם ככוכב גיטרה מדהים, אבל דווקא אז, בעקבות בדיקה שגרתית בשל כאב מציק ברגלו, הוא אובחן כחולה "ALS" כשהרופאים ניבאו לו תוחלת חיים של מקסימום חמש שנים. (Photo: Soundcloud.com) עם זאת, כנגד כל הסיכויים בקר ממשיך ליצור מוזיקה עד לאחרונה, וזאת למרות אובדן היכולת שלו לנגן בגיטרה, ללכת, לדבר ולנשום בכוחות עצמו. ג'ייסון אמנם איבד את היכולת לנגן בגיטרה, אבל הוא לא איבד את רצונו לחיות וליצור מוזיקה. הוא ממשיך לכתוב וליצור כשהוא מתקשר באמצעות סדרה של תנועות עיניים. עם מערכת שפיתח אביו, ג'ייסון מאיית מילים כמו גם תווים ואקורדים. המוזיקה שהוא כותב בתהליך המדהים הזה, מבוצעת על ידי צמרת נגני הגיטרה העולמית, לרבות Joe Satriani , Steve Vai , Neal Schon , Steve Morse , Paul Gilbert , Joe Bonamassa , ואחרים. בשנת 2012 שוחרר סרט תיעודי על חייו של בקר ושמו "Jason Becker: Not Dead Yet" ( Photo: Ross Pelton) אלבומו האחרון של ג'ייסון נקרא "Triumphant Hearts" והוא שוחרר בשנת 2018, אבל אנחנו בהחלט מצפים שרוח הלחימה המדהימה שלו תנפיק לנו אלבומים מדהימים נוספים. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו  בפייסבוק  / אינסטגרם  ו/או להירשם לאתר