Search Results
חיפוש באתר זה
נמצאו 2076 תוצאות בלי מונחי חיפוש
- Glenn Danzig
הוא בין היתר ידוע כמייסד של הלהקות "The Misfits", "Samhain" ו- "Danzig". הוא הבעלים של חברת תקליטים וחברת הוצאת קומיקס למבוגרים. הוא השפיע על אמנים רבים במיוחד על "Metallica" שהוציאו גרסאות כיסוי לכמה משיריו. הנה כמה עובדות מעניינות על Glenn Danzig: (Photo: IMDB) = דנציג נולד ב-23 ביוני 1955 ב- Lodi שב"ניו ג'רזי" בשם Glenn Allen Anzalone. = הוא החל להאזין למוזיקת רוק כבד כבד בגיל צעיר, וציין את"Black Sabbath", "the Ramones", "Blue Cheer", ו- "The Doors" כהשפעות המוזיקליות המוקדמות שלו. = דנציג לקח שיעורי פסנתר וקלרינט בילדותו. מאוחר יותר הוא לימד את עצמו לנגן בגיטרה. = הוא נכנס לעסקי המוזיקה כבר בגיל 11, כפועל במה של מתופפים. = דנציג מעולם לא לקח שיעורי שירה או פיתוח קול. = בשנות העשרה שלו הוא היה הזמר של כמה להקות מקומיות, כמו "Talus" ו- "Koo-Dot-N-Boo-Jang" אשר שילבו שירים מקוריים שלהם עם קאברים של "Black Sabbath". = בשנת 1974, שלוש שנים לפני שהקים את "The Misfits", כתב גלן את השיר "Bullet" כשיר בן שלושה בתים, והפגין את כישרונו המוקדם למזג פאנק רוק עם מילים פרובוקטיביות. = בשנת 1977, הוא הקים את "The Misfits" ב"ניו ג'רזי", להקה שתהפוך לאגדה בז'אנר הפאנק והאימה. = להקת "The Misfits" הוציאה את הסינגל הראשון שלה, "Cough/Cool", בשנת 1978. הסינגל סימן את תחילת השפעתם על סצנת הפאנק, המאופיינת בשילוב הייחודי שלהם של נושאי אימה ופאנק רוק. = בינואר 1980 "The Misfits" הוציאו את "Beware" - אי. פי. המכיל בין היתר את השיר "Last Caress", אשר מאוחר יקבל גרסת כיסוי של "Metallica". = בשנת 1982, "The Misfits" הוציאו את אלבומם הראשון "Walk Among Us", אשר נחשב עד היום לאלבום מכונן בז'אנר הפאנק רוק. = הלהקה הוציאה את אלבומה השני "Earth A.D./Wolfs Blood" בשנת 1983. השיר "Green Hell" מתוכו קיבל גם הוא גירסת כיסוי של "Metallica". = בשנת 1983 "The Misfits התפרקה בעקבות חיכוכים ופערים יצירתיים של חברי הלהקה. זה הוביל את דנציג לחקור כיוונים מוזיקליים חדשים. = 7 חודשים לאחר התפרקות הלהקה הוציא דנציג את השיר "Die, Die My Darling" תחת "The Misfits". גם השיר הזה קיבל גרסת כיסוי של "Metallica". = לאחר הפירוק של "The Misfits", גלן דנציג הקים להקה חדשה בשם "Samhain". ללהקה היה צליל אפל וגותי והיא שימשה כסוג של גשר בין "The Misfits" לעבודותיו המאוחרות של דנציג. = להקת "Samhain" הוציאה את שלושת התקליטים הראשונים שלה: - "Initium" מ-1984, ה-EP "Unholy Passion" מ-1985, ו-"Samhain III: November-Coming-Fire" מ-1986 - בלייבל העצמאי של דנציג, אשר נקרא "Plan 9". = ביולי 1986 ראה Rick Rubin את "Samhain" בהופעה ב- "The Ritz" aבניו יורק. רובין לא היה מעריץ של "The Misfits" או "Samhain" אבל זיהה את הפוטנציאל של גלן, החתים אותו והציע לו להקים להקה חדשה בשם "Danzig". = שירים כמו "Twist of Cain" ו-"Possession", שנועדו בתחילה לאלבומה הרביעי של "Samhain", הופיעו בספטמבר 1986 עם Danzig בשירה Eerie Von בגיטרה ובבס, ו- London May בתופים. = לאחר חיפוש קדחתני, הצטרף John Christ כגיטריסט בלהקה, ו- Chuck Biscuits נבחר למתופף, אשר השלים את ההרכב "Danzig". = להקת "Danzig" הוציאה את אלבום הבכורה שלה ב- 1988, בהפקתו של Rick Rubin. האלבום כלל את הahr "Mother" שהפך ללהיט הגדול ביותר בקרירה של דנזיג. = הזמר והגיטריסט James Hetfield סיפק קולות רקע בשירים "Twist of Cain", "Possession", ואולי שיר אחד נוסף באלבום הבכורה של "Danzig", זאת למרות שלא זכה לקרדיט בשל בעיות משפטיות. = למרות הקרדיט לזכותו של גלן דנציג, השיר "The Hunter" שיצא ב-1988 נכתב במקור על ידי חברי "Booker T. and the MGs" עוד בשנת 1967. דנציג ערך בו כמה שינויים ליריים ולקח קרדיט מלא על כתיבת השיר. = השיר "Mother", שיצא לראשונה בשנת 1988, זכה לפופולריות נרחבת עם הוצאת גרסת הרימיקס שלו משנת 1993, מה שהוביל להצלחה משמעותית של "Danzig" במיינסטרים ולשידורים חוזרים ונשנים בערוץ ה- MTV. = ריק רובין שלח בטעות את הגרסה הלא מצונזרת של הקליפ "Mother" ל-MTV, מה שהוביל לכך שהרשת אסרה את שידורו. הסרטון הציג תמונות שנויות במחלוקת ואת דנציג במה שנראה כמו הקרבת תרנגולת. = הגולגולת האיקונית על עטיפת אלבום הבכורה של "Danzig", ששימשה גם באלבום של "Samhain", נוצרה בהשראת עטיפת קומיקס של "MARVEL" בשם "The Saga of Crystar", גיליון 8. = בנוסף לקריירה המוזיקלית שלו, גלן דנציג הוא גם שחקן ובמאי. הוא הופיע במספר סרטים, כולל "The Prophecy II" (1998) כמו גם ביים קליפים שונים וסרטי אימה. = גלן דנציג הקים את "Verotik", חברת הוצאת קומיקס, בשנת 1994. "Verotik" מתמחה בקומיקס אימה למבוגרים, המשקף את ההתעניינות רבת השנים של דנציג בנושאים אפלים ומקאבריים. = האלבום "Danzig IV" שיצא ב-1994, הציג צליל אפל ואווירתי יותר בהשוואה לאלבומים הקודמים של הלהקה, ובכך ביסס את מקומו של דנציג בסצינות ההבי מטאל והרוק הגותי. = גלן דנציג הוציא שני אלבומים קלאסיים, "Black Aria" (1992) ו- "Black Aria II" (2006). האלבומים מציגים את הרבגוניות שלו כמלחין ואת התעניינותו במוזיקה קלאסית אפלה. = בשנת 2016, גלן דנציג התאחד עם חברי "Misfits" המקוריים Jerry Only ו- Doyle Wolfgang von Frankenstein לסדרת מופעי איחוד שסימנו רגע היסטורי בתולדות הפאנק רוק. = גלן הוא חובב סרטי אימה ואנימציה יפנית, השפעות שחלחלו למוזיקה ולקומיקס שלו. = לפי גיליון דצמבר 2007 של "Revolver Magazine", גלן הוא מעריץ ענק של להקת הפופ השוודית האייקונית "ABBA". = גלן כתב שירים למוזיקאים אחרים, כולל Johnny Cash ו- Roy Orbison, דבר שללא ספק מוכיח את יכולות כתיבת השירים שלו. = הוא הבעלים של "Evilive Records", שהוציאה בעיקר הקלטות של להקת "Danzig". = בשנת 2020, הוציא דנציג אלבום בשם "Danzig Sings Elvis", בו הוא חולק כבוד לאחד האומנים שהשפיעו עליו בילדותו, Elvis Presley. אלבום זה מציג את יכולתו של דנזיג למזג את הסגנון הייחודי שלו עם רוקנרול קלאסי. = גלן דנציג הותיר השפעה משמעותית על ז'אנרים מוזיקליים רבים, כולל פאנק רוק, מטאל ורוק גותי. עבודתו ממשיכה להשפיע על דורות חדשים של מוזיקאים ומעריצים. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Chuck Billy
הוא הזמר שליווה את "Testament" בכל אלבומיה מיום היווסדה, יש לו קול עוצמתי ולא הייתם רוצים להיפגש איתו בסמטה חשוכה, קבלו כמה עובדות מעניינות על Chuck Billy שחוגג היום יומהולדת: (Photo: Liz Ramanand) 1. הוא נולד ב- 23 ליוני 1962 באוקלנד קליפורניה בשם Charles Billy. 2. בילי נולד לאב אינדיאני ולאם מקסיקנית. הוא נמנה עם שבט "Pomo" מצפון קליפורניה, והוא גאה במורשת האינדיאנית שלו. 3. השירים "Trail of Tears", "Alegiance" ו- "Native Blood" נכתבו כמחווה למורשת שלו. 4. בילי הוא בן דוד של Stephen Carpenter, המייסד והגיטריסט המוביל של להקת המטאל "Deftones". 5. כבר בתיכון הוא היה חלק מלהקות שהקים יחד עם חבריו לספסל הלימודים. 6. ההופעה הראשונה שלו על הבמה הייתה במועדון "The Stage" בקליפורניה, עם להקת "Rampage" בשנת 1982. 7. את הקריירה המוזיקלית שלו הוא החל כסולן של להקת מטאל מקומית בשם "Guilt", אשר כללה גם את Danny Gill מי שיהפוך לגיטריסט "Hericane Alice" ו- "Medicine Wheel". הם הקליטו דמו אחד בשנת 1984 ותרמו את השיר "Down to the City" לאוסף "U.S. Metal Vol. IV". 8. בשנת 1986 בילי הצטרף ל- "Legacy" כמחליף של חבר ילדות שלו, הסולן Steve "Zetro" Souza שהמליץ עליו ולימים יצטרף ל- "Exodus". (Photo: Nuclear Blast) 9. הלהקה שינתה את שמה ל- "Testament" והוציאה את אלבום הבכורה שלה "The Legacy" בשנת 1987. בילי תרם לאלבום שיר אחד בשם "Do or Die". 10. מאז הוציא בילי עם "Testament" עוד שנים-עשר אלבומי אולפן ביניהם " The New Order ", " Demonic " "Practice What You Preach", "The Gathering", " The Ritual ", " Titans Of Creation " ועוד. 11. בילי והגיטריסט Eric Peterson הם היחידים שהופיעו בכל אחד מאלבומיה של "Testament". 12. סגנון השירה שלו השתנה במהלך השנים במידה ניכרת מסגנון ת'ראש צלול וגבוה לכיוון ה דת' הנמוך והגראולי. מאז האלבום "Low" משלב בילי את שני הסגנונות, לפעמים בתוך אותו שיר. 13. בשנת 1997 הסתיים החוזה של "Testament" עם חברת התקליטים שלה והלהקה חשבה להתפרק. שלב זה בילי עבר אודישן כמחליפו של Max Cavalera ב- "Sepultura", אך הפסיד את התפקיד הזה ל- Derrick Green. 14. בשנת 2001 בילי אובחן כחולה בזן נדיר של סרטן האשכים. הוא הצליח להתגבר על המחלה בעזרת שיטת ריפוי אנדיינית ובשנת 2003 כבר חזר לבמות יחד עם הלהקה. 15. זוכרים את Steve "Zetro" Souza שהמליץ על בילי לחברי "Testament"? אז בילי החליף אותו כזמר של "Exodus" בהופעה שנערכה ב- 28 לאוקטובר 2004 , שם שימשה הלהקה כמופע חימום ל- "מגדת'". 16. עשר שנים מאוחר יותר, ב-2014, בילי ישתתף באלבום "Blood In, Blood Out" של "Exodus" בשיר "BTK". גם Kirk Hammett התארח באלבום. 17. בשנת 2015 בילי היה חלק מהסופרגרופ "Metal Allegiance" שכלל גם את חברו Alex Skolnick . 18. בשנת 2019, בילי הופיע כאורח בשיר "The Crownless King" של "Killswitch Engage", הלקוח מאלבומם "Atonement". 19. בשנת 2020, בילי הופיע בשיר "Routes" של "Lamb of God" הלקוח מתוך אלבומם "Lamb of God". 20. את אוהבי "Marvel" יעניין לשמוע כי בילי תרם את קולו לסדרת "What If...?" בה ניתן לצפות "בדיסני+" "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Dream Theater - Black Clouds & Silver Linings
ב- 23 ליוני, 2009, "Dream Theater" הוציאה את אלבומה העשירי, "Black Clouds & Silver Linings". האלבום הזה סימן סוף עידן עבור "Dream Theater", שכן הוא היה אלבום האולפן האחרון בו הופיע המתופף, המייסד והשותף היצירתי Mike Portnoy , לפני עזיבתו בשנת 2010. הוא יצא לאור בשיא תהליך ההתפתחות של הלהקה, ובתקופה בה היא הטמיעה את ערכי ההפקה המלוטשים ביותר שלה, תוך שמירה על המורכבות האפית והנגינה הטכנית, שהגדירו אותה והפכו אותה ל"מעצמת" פרוג-מטאל עולמית. האלבום "Black Clouds & Silver Linings" הוא אלבום שעוסק באובדן, טראומה, תמותה והחלמה - אך מנגד, הוא גם חדור אור, צמיחה ויופי. זה אלבום טעון רגשית שלוכד את הלהקה בצומת דרכים מוזיקלי ואישי כאחד. האלבום, שהופק על ידי John Petrucci ו- Mike Portnoy , ומוקסס על ידי פול Paul Northfield, הוקלט באולפני "אווטאר" בניו יורק והוא נשען במידה רבה על קומפוזיציות מורכבות ומורחבות, שכבות של כלי נגינה ומילים אוטוביוגרפיות. האלבום נפתח עם " A Nightmare to Remember " - יצירה אפית קולנועית ורועמת בת 16 דקות, המספרת על תאונת הדרכים שחווה John Petrucci בילדותו (כפי שגם ניתן לשמוע מהאפקטים של תאונת הדרכים בדקה 3:55). המיזוג של לחנים מורכבים, ריפים ברוטליים (כמעט דום מטאל) ומבנה תיאטרלי הופך אותו לאחד הקטעים הדרמטיים ביותר בקטלוג של הלהקה. James LaBrie מספק שירה נקייה, אשר עומדת בניגוד לגראולים הנדירים של John Petrucci ו- Jordan Rudess מוסיף למרקם השכבתי של כלי הנגינה בנגינה על lap steel guitar. הקטע הבא - " A Rite of Passage ", משמש כסינגל המוביל של האלבום והרגע הכי נגיש מתוכו, אך הוא עדיין שומר על המורכבות המתקדמת של הלהקה. השיר מתמקד בנושאים של אגודות סודיות או ליתר דיוק חברי מסדר "הבונים החופשיים". זה קטע חזק ובלתי נשכח, עם פזמון קליט במיוחד, ריף סוחף וכבד, ואחד הסולואים הכי הדוקים של John Petrucci באלבום. השיר " Wither " מציע רגע נדיר ושברירי באלבום - אתנחתא קלה בדמות בלדה מלודית, המתייחסת למחסום היצירתי והספק העצמי שיכולים לשתק אמן בשלבי הכתיבה. הבלדה הנוגעת ללב הזו, שמילותיה נכתבו על ידי John Petrucci , חושפת את ההתבוננות הפנימית של פטרוצ'י לגבי תהליך כתיבת השירים עצמו. הגשתו המאופקת של James LaBrie והפשטות של השיר יוצרות רגע נוגע ללב של כנות בתוך האלבום סוער מבחינה מוזיקלית. היצירה בת שלושת החלקים "The Shattered Fortress" היא הפרק האחרון בסוויטה "Twelve-Step Suite" של Mike Portnoy - סאגה מוזיקלית המתעדת את מסעו של פורטנוי, שלבי ההתמכרות וההחלמה שלו. מדובר בחלקים 10-12 בסאגה שהחלה באלבום " Six Degrees of Inner Turbulence ", כאשר קטעי הסיום האלה כוללים נושאים ומוטיבים חוזרים שמסכמים את הסוויטה שהחלה 7 שנים קודם לכן. על ידי שילוב מוטיבים מהחלקים הקודמים, היצירה מביאה את כל הקשת לסיום קתרזי, מה שהופך אותה לשירת ברבור אישית ועמוקה לתקופתו של Mike Portnoy בלהקה. לכבוד סיום הסאגה האישית הזו, פורטנוי גם משמש כסולן משותף יחד עם James LaBrie . הקטע " The Best of Times " הוא שיר הספד לאביו של Mike Portnoy , שנכתב זמן קצר לפני מותו ממחלת הסרטן. פורטנוי אפילו הצליח להשמיע לו את השיר לפני שהלך לעולמו. היצירה נפתחת במוטיב של פסנתר וכינור עליו מנגן Jerry Goodman, לפני שהיא מתפתחת לאחת הרצועות המרגשות ביותר שהלהקה הקליטה אי פעם. בהמשך ניתן לשמוע גם השפעות של "Rush" (בין היתר בפתיחה החל מדקה 2:45 נשמעת כמו "The Spirit of Radio"). היצירה הזו היא חגיגה של זיכרון והכרת תודה, כאשר קטע הקלידים הדרמטי של Jordan Rudess בדקה 6:11 וסולו הגיטרה של John Petrucci בדקה 9:59 מצליחים להמחיש גם את דמעות העצב וגם את ניצחון החיים. האלבום מסתיים עם " The Count of Tuscany ", אפוס פרוגרסיבי בן 19 דקות, הנחשב לאחת היצירות הארוכות הטובות ביותר של הלהקה. היצירה המבוסס על מפגש אמיתי שחווה John Petrucci באיטליה, מתנגן כמו סיפור קצר ומותח של מוזיקה - ומשלב מסתורין, פחד, הומור וגאולה באחת היצירות הדינמיות ביותר שהלהקה הקליטה. הקטעים האינסטרומנטליים עוצרי נשימה והסיום המרגש משמשים כאנדרטה מתנשאת לכל מה שמגדיר את "Dream Theater". מעניין לציין שהמהדורה המיוחדת של האלבום כללה דיסק שלישי ובו גרסאות כיסוי לשירים של אומנים שהשפיעו על הלהקה, כולם בביצוע בסגנון הייחודי ל- "Dream Theater". מדובר בביצועי מחווה אנרגטיים ונאמנים למקור לשירים: " Stargazer " של "ריינבו", " Larks' Tongues in Aspic, Part Two " של "קינג קרימזון", " To Tame a Land " של "איירון מיידן", " Odyssey " של "דקסי דרגס", " Take Your Fingers from My Hair " של "Zebra", ו-" Tenement Funster / Flick of the Wrist / Lily of the Valley " של "Queen". כל שיר שיקף, לא רק את כישוריה הטכניים של הלהקה, אלא גם את אהבתם העמוקה והכבוד של חבריה למורשת הרוק הקלאסי, המתקדם וההארד רוק. כחלק מסיבוב ההופעות התומך באלבום, הגיעה "Dream Theater" גם להופעה ראשונה ומיוחלת בישראל, אשר נערכה ב-16 ביוני 2009. ההופעה ההיסטורית כללה רשימת עמוסה של קטעים אהובים על המעריצים ומחרוזת הדרן אפית שכללה את "Metropolis Pt. 1". ברגע מרגש ובלתי נשכח במיוחד, שילבה הלקה את "הבה נגילה" בתוך קטע אינסטרומנטלי כמחווה לקהל הישראלי. זו הייתה הופעתו היחידה של Mike Portnoy בישראל עם הלהקה, מה שמעניק לה תחושה עמוקה עוד יותר של משמעות. עם יציאתו, "Black Clouds & Silver Linings" הגיע למקום ה-6 במצעד הבילבורד 200 - נכון לאותו זמן המעמד הגבוה ביותר בקריירה של הלהקה. המבקרים שיבחו, המעריצים חיבקו ואנחנו זכינו לחוות את הרגעים האלה כאן בישראל ברגע היסטורי שהתברר כפרידה עוצמתית מתקופת Mike Portnoy בלהקה. להאזנה: Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Megadeth - Cryptic Writings
ב- 17 ליוני, 1997 "Megadeth" הוציאה את האלבום השביעי שלה "Cryptic Writings". האלבום הזה הוא סוג של מסע של חקר מוזיקלי ורגשית עבור הלהקה. הוא גם האלבום האחרון של "Megadeth" עם ההרכב הקלאסי, הכולל את Dave Mustaine, David Ellefson, Marty Friedman, Nick Menza. בשנת 1997, "Megadeth" ממשיכה את מסע החקר המוזיקלי שלה שהתחיל עם "Youthanasia" בשנת 1994, חילק את בסיס המעריצים של הלהקה ואיתגר את הגבולות היצירתיים שלה. "Cryptic Writings" הוא אלבום המציג את נכונותה של הלהקה להתנסות, ולהותיר רחוק מאחוריה את נוסחאות הת'ראש של יצירותיה הקודמות. זמן של התחדשות ובגרות מוזיקלית: שלוש שנים לאחר יציאת "Youthanasia" הלהקה מצאה את עצמה בחיפוש אחר "התחדשות". בצעד שהפתיע את המבקרים והמעריצים הם מגייסים את המפיק Dan Huff, שהיה ידוע בעיקר בזכות עבודתו עם אומני קאנטרי, ויורדים להקליט את האלבום בנאשוויל, טנסי. ההחלטה הזו עוררה סקרנות וספקנות בקרב המעריצים, אשר פקפקו בכיוון שהלהקה האהובה שלהם תבחר ללכת בו, במיוחד אחרי השינויים שעברו עליה באלבום האולפן הקודם. ואכן, האלבום כולל רצועות עם מבני שיר נגישים וטקסטים ידידותיים יותר, במטרה להנגיש את החומר להשמעות רדיו ולקהל רחב יותר. עם זאת, "Cryptic Writings" התגלה כאלבום של בגרות עבור "Megadeth", והוא מציג את האחדות והצמיחה של חברי הלהקה, במיוחד Dave Mustaine. החיפוש אחר סאונד חדש: כבר מהצלילים הראשונים, מתברר ש"Megadeth" התכוונו לפרוץ כאן את גבולות הסאונד והסגנון שלהם וללכת על קרקע לא מוכרת וחדשה עם השפעות של הארד רוק, הבי מטאל ואפילו שירים עם אוריינטציה של רוק קלאסי ופופ. האלבום נפתח עם "Trust", עם ריף וסגנון תיפוף שיזכירו לכם את "Enter Sandman" של "מטאליקה". השיר הזה מיד מושך את תשומת הלב עם הריף הקליט והגשר האקוסטי הרך שלו. זהו שיר אינטרוספקטיבי שמתעמק במורכבות של מערכות יחסים שנגועות בשקרים והונאה. השיר זכה להרבה השמעות ברדיו ולרוטציה משמעותית ב- "MTV" והגיע למקום ה-5 במצעד "Billboard Mainstream Rock Tracks", והפך לסינגל המצליח ביותר של "Megadeth" עד אותה עת. הוא גם היה מועמד לפרס "Best Metal Performance" בטקס פרסי הגראמי ב-1998. המסע הרגשי והמוזיקלי ממשיך עם "Almost Honest", הכולל ריף גיטרה שמזכיר את "Owner of a Lonely Heart" של "Yes", ליין בס קליט ושירה נוקבת. זה היה הסינגל השני מתוך האלבום, שבדומה לסינגל הראשון, גם הוא נכנס לעשירייה הראשונה במצעד "Billboard Mainstream Rock Tracks". Mustaine הצהיר כי השיר עוסק באופן שבו אנשים מתייחסים זה לזה, והוא מכיל מסר ש"קשה לאנשים להיות כנים". היופי שבהתנסות: האלבום "Cryptic Writings" מזמין את המאזינים לטעום מהניסיונות המוזיקליים של הלהקה. "Use the Man" מפתיע עם מעבר האקורדים האקוסטיים, לפני שקולו המוכר של מוסטיין לוקח אחריות. זה טוויסט לא צפוי שמוסיף נופך של נוסטלגיה ומשאיר אותנו מהופנטים. עם מילים על התמכרות לסמים, השיר מתחיל בסימפול מ- "Needles and Pins" של "The Searchers", אשר הוסר לצורך גירסת הרדיו והרימאסטר של האלבום. החצי הראשון של השיר הוא יותר בסגנון רוק קלאסי, בעוד שבמחצית השנייה נכנסים מקצבי הת'ראש מטאל המהיר והמוכר של הלהקה. ההתנסות והחקירה נמשכים עם "A Secret Place" שמתחיל בריף אינטרו בסגנון "Def Leppard's" ובמהלך השיר תוכלו אפילו להאזין ל- Marty Friedman מנגן על סיטאר. זה היה אחד השירים האחרונים שנכתבו לאלבום, המתאר את איבוד הקשר עם המציאות. ההתנסות של הלהקה בולטת גם בהארד רוקר סטייל "אירוסמית'" "Have Cool, Will Travel" עם סולו המפוחית, שמדבר על ירי בבית הספר. מעניין לציין שגירסת הרימאסטר כוללת קטע משיר הילדים "The Wheels on the Bus" אשר נוספה לאינטרו שלו. ל- "Mastermind" שהינו אחד הקליטים באלבום, יש ליין בס קטלני וריף גיטרה שהינו סוג של מפגש בין "Jump in the Fire" ו- "Walk This Way". לעומתו, "I'll Get Even" מתחיל עם ליין האס שיזכיר לכם את "Walk on the Wild Side" של Lou Reed ובהמשך את "China Girl" של David Bowie והוא הוכחה נוספת לסאונד היותר רוקיסטי של האלבום. מכבדים את מורשת הלהקה: בעוד ש"Megadeth" השילה מעליה כמה אלמנטים בולטים מהסאונד המוקדם יותר שלה, האלבום לא נוטש לחלוטין את שורשים הת'ראש מטאל שלהם. שירים כמו "She-Wolf" (למרות סולו הטווין גיטאר המלודי א-לה "Iron Maiden" שבסופו) אשר נכתב על האישה שאיתה יצא מנהל הלהקה בשעתו, "FFF" (Fight For Freedom)" שהריף שלו נשמע כמו " Motorbreath" של "מטאליקה" ו- "The Disintegrators" מציגים הצצה לסגנון המקורי של הלהקה, עם ריפים עוצמתיים ועבודת הגיטרה של Marty Friedman, אשר מזכירים לנו את ימי הזוהר של הלהקה. הרגעים האלה עושים כבוד למורשת הת'ראש מטאל של "Megadeth", ולחלוטין מאזנים את הכיוונים החדשים שנחקרו על-ידי הלהקה לאורך האלבום. אבולוציה אישית ומקצועית: אפילו Dave Mustaine בעצמו ציין פעם ש"Cryptic Writings" סימן את העלייה של "Megadeth" למקצועיות. ההשוואה ל- "Load" ו- "Reload" של "מטאליקה" שיצאו באותה תקופה, אמנם בלתי נמנעת, אבל היא לא מפחיתה בכהוא זה מהזהות הייחודית של האלבום. היא משקפת את מסלול ההתפתחות של "Megadeth" ואת האתגרים העומדים בפני להקה המחפשת לצמוח ולהמציא את עצמה מחדש. ניתן לומר שבאמצעות האלבום הזה, "Megadeth" ערכה איזון ראוי ויפה בין האבולוציה האישית שלה לבין שימור הסגנון הבסיסי שמאפיין אותה. לסיכום: האלבום "Cryptic Writings" משמש עדות לתעוזה ולנכונות של "Megadeth" לחקור טריטוריות מוזיקליות חדשות. זה אולי לא האלבום קלאסי או מתגמל של הלהקה, אבל העומק והבגרות שלו גדלים עם כל האזנה והאזנה. מהקטעים הנגישים כמו"Trust" ועד לאיזכור שורשי הת'ראש מטאל של "The Disintegrators", האלבום הזה לוכד רגע מהותי ומרכזי במסע של "Megadeth". הוא מזמין אותנו להרהר על התפתחות ושינויים מוזיקליים ולאמץ את האבולוציה של האמנים האהובים עלינו. להאזנה: Spotify, Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Paramore - Riot!
ב-12 ביוני 2007, "Paramore" שחררו את אלבום האולפן השני שלהם – "RIOT!" – צרחה מתפרצת, צבעונית וזוהרת היישר מליבו של כאוס גיל ההתבגרות. עוד לפני שהאקורד הראשון נוגן, Paramore כבר נלחמו על קיומם. מתחים פנימיים בערו מאחורי הקלעים – הבסיסט Jeremy Davis סולק זמנית מהלהקה, והוחזר רק לאחר התעקשותה של Hayley Williams . הדינמיקה בתוך הלהקה הייתה ערבוב סוער של נעורים, שאיפות וסערות רגשיות – ממש כמו הנושאים שעתידים לעצב את האלבום הזה. והם עדיין היו רק בני עשרה. לאחר ההצלחה הצנועה של אלבום הבכורה "All We Know Is Falling", הרף עלה. חברות התקליטים עקבו. המעריצים חיכו. Paramore ידעו שהם צריכים ליצור משהו גדול יותר, רועש יותר – ואמיתי יותר. הם לא רק רצו שיקשיבו להם – הם רצו להתפוצץ !!!!!!! Photo: diymag.com בתחילה, הם שקלו לעבוד עם מפיקים גדולים כמו Neal Avron ו-Howard Benson, אך במהלך נועז בחרו דווקא ב-David Bendeth. דויד שידוע בעבודתו עם Breaking Benjamin ו-Hawthorne Heights – דחף את הלהקה לקצה, ועיצב את האנרגיה הגולמית שלהם לפיצוצים מלודיים ומדויקים. ההקלטות התקיימו בין ינואר למרץ 2007 באולפן House of Loud בניו ג'רזי. זה היה תהליך אינטנסיבי, מהיר וממוקד. דייוויס לא ניגן באלבום – תפקידי הבס הוקלטו על-ידי Brian Weaver במהלך ההפסקה הקצרה שלו מהלהקה – אך הוא חזר כדי להקליט קולות רקע ולהצטרף שוב למשפחה לקראת שחרור האלבום. חברי הלהקה סיפרו שהמוזיקה והליריקה יצאו מהם בעוצמה כל כך גדולה ממש כמו RIOT!! התוצאה? מהומה של צבעים, תסכולים ואדרנלין. בתחילה, הם שקלו לעבוד עם מפיקים גדולים כמו Neal Avron ו-Howard Benson, אך במהלך נועז בחרו דווקא ב-David Bendeth. Bendeth – שידוע בעבודתו עם Breaking Benjamin ו-Hawthorne Heights – דחף את הלהקה לקצה, ועיצב את האנרגיה הגולמית שלהם לפיצוצים מלודיים ומדויקים. ההקלטות התקיימו בין ינואר למרץ 2007 באולפן House of Loud בניו ג'רזי. זה היה תהליך אינטנסיבי, מהיר וממוקד. Davis לא ניגן באלבום – תפקידי הבס הוקלטו על-ידי Brian Weaver במהלך ההפסקה הקצרה שלו מהלהקה – אך הוא חזר כדי להקליט קולות רקע ולהצטרף שוב למשפחה לקראת שחרור האלבום. התוצאה? מהומה של צבעים, תסכולים ואדרנלין. השיר "Misery Business" פותח באש – כמו מניפסט מוזיקלי. הקול של היילי חותך את הדממה כמו להב. היא לא רק שרה – היא תובעת את מקומה. מה שהתחיל כקטע יומן שנוי במחלוקת הפך לאחד מהשירים הכי מזוהים עם סצנת האימו-פופ של שנות ה-2000, ודחף את הלהקה היישר לרוטציית MTV ולפלייליסטים של בני נוער בכל העולם. השיר "Crushcrushcrush" ממשיך עם פיתוי אפל ומאיים. עם גיטרות מתפתלות וגרוב ממכר, הוא חושף את הגוון האפל שמתחת לאנרגיה הבוהקת של האלבום. אפשר ממש לשמוע את המתח היצירתי בין היילי לג'וש פארו – מתח שעתיד לפרק את ההרכב בהמשך הדרך. השיר "That's What You Get" הוא שלמות פופ-פאנק טהורה. שברון לב שאפשר לרקוד איתו, עם פזמון טראגי עטוף בגיטרות קצביות. הכאב אמיתי, אבל מלוטש למשהו יפהפה. היילי צועקת “That’s what you get when you let your heart win,” וזה פוגע כמו אמת אוניברסלית עבור כל נער ונערה פזיזים רגשית. אבל האלבום לא רוכב רק על סינגלים מתפוצצים. "Let the Flames Begin" הוא המרכז הרוחני של "RIOT!" – המנון של התנגדות והישרדות שמרמז על הכיוון הבוגר והעמוק יותר ש"Paramore" תבחר בהמשך. "Born for This" חותם את האלבום בצעקה מלאת ביטחון, שניזונה מהקהל. הפזמון אף כולל שורות מתוך שיר של "Refused", מה שהופך אותו לגשר בין שורשי הפאנק לבמות המיינסטרים ש"Paramore" עמדו לכבוש. האלבום "RIOT!" כמו שאמרנו, מתפוצץ. הוא רועש. הוא מבולגן. וזה בדיוק מה שעובד בו. כל מכה על הסנר של זאק פארו (ואנחנו התפוצצנו מחדש בכל מכה!), כל חריקה של הגיטרה של ג'וש פארו, כל שורה של היילי, כל מאבק מאחורי הקלעים – הכל מתנקז לאלבום שלא מפחד להיות פגיע וסוער. הוא לוכד את אותו רגע מתפרץ וחולף שבין נעורים לבגרות, שבו זהות נבנית ונלחמת בכל בית. מבחינה מסחרית, האלבום הגיע למקום ה-15 במצעד Billboard 200 וזכה למעמד של פלטינה בארצות הברית. זו לא הייתה רק פריצה – זו הייתה הכרזה. "Paramore" הגיעו, והם לא מתכוונים לוותר."RIOT!" נשאר אחד האלבומים האיקוניים ביותר של דור האימו-פופ – לא בגלל שהוא היה מושלם, אלא בגלל שהוא היה אמיתי. זה היה הצליל של להקה שגדלה מול המצלמות – בוערת, ממריאה, ופורחת במלואה. להאזנה לאלבום: Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Mammoth WVH
ב- 11 ליוני 2021 יצא לאור אלבום הבכורה של "Mammoth WVH". מדובר בפרויקט הסולו של Wolfgang Van Halen , בנו של הגיטריסט Eddie Van Halen . וולפגנג שימש כבסיסט להקת "ואן הלן" לאחר האיחוד שלה, ואף השתתף באלבום האיחוד "A Different Kind of Truth", משנת 2012. בהמשך ניגן וולפגנג עם "Tremonti" - ההרכב של Mark Tremonti , בשני אלבומיו " Cauterize " משנת 2015 ו- " Dust " משנת 2016. את השם "Mammoth WVH" ביסס וולפגנג על אחד השמות הראשונים של להקת "Van Halen", אשר בשנת 1972 נקראה "Mammoth". הוא סיפר שביקש את רשותם של אביו ודודו Alex Van Halen לעשות שימוש בשם, כאשר הוא מוסיף לו את האותיות WVH, שהינם ראשי התיבות של שמו. וולפגנג כתב את כל שירי האלבום, הוא שר ומנגן על כל כלי הנגינה שבו והוא גם היה זה שהפיק אותו. ממש One Man Show. הסינגל הראשון ששוחרר מהאלבום היה " Distance " אותו הקדיש וולפגנג לאביו Eddie Van Halen לאחר מותו. השיר שוחרר בחודש נובמבר 2020 אז וולפגנג סיפר שלא היתה לו כוונה לכלול אותו באלבום, אך לאחר מותו של אביו הוא החליט לצרפו כקטע בונוס. הקליפ לשיר המרגש הזה כולל צילומים משפחתיים של אדי, וולפגנג והמשפחה. הסינגל השני והאדיר(!!) " You're To Blame " שוחרר בפברואר 2021 ואז כבר היה ברור לנו שזה הולך להיות אלבום פשוט "פיצוץ". שיר סוחף ומדהים שמוכי את היכולות שלוולפגנג. בסינגל השלישי " Don't Back Down " כבר הוכיח וולפגנג לכולם איזה מוזיקאי מוכשר הוא, עם קליפ משעשע בו הוא מבצע את כל תפקידי השירה והנגינה, כלהקה של איש אחד. בהמשך שוחררו שלושה סינגלים נוספים פשוט מצויינים " Think It Over " ו- " Feel " ששוחררו באפריל 2021 ו- " Mammoth " ששוחרר במאי 2021. אנחנו יכולים להבטיח לכם שגם 7 השירים הנותרים באלבום מצוינים. בלי קטעים חלשים או "פילרים" אנחנו יכולים לומר שזהו אחד האלבומים האהובים והמפתיעים של 2021. להאזנה: Spotify , Apple Music . רשימת השירים באלבום: 01. Mr. Ed 02. Horribly Right 03. Epiphany 04. Don't Back Down 05. Resolve 06. You'll Be The One 07. Mammoth 08. Circles 09. The Big Picture 10. Think It Over 11. You're To Blame 12. Feel 13. Stone 14. Distance (bonus track) "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- Jimmy Chamberlin
הנה כמה עובדות מעניינות על המתופף Jimmy Chamberlin: (Photo: Drummers Only) 1. הוא נולד בשם James Joseph Chamberlin ב-10 ביוני 1964 בג'וליט, אילינוי. 2. צ'מברלין הגיע ממשפחה מוזיקלית. אביו ניגן בקלרינט, ואחיו הגדול פול ניגן בתופים בלהקות ג'אז. פול הוא עדיין מתופף רוק פעיל עם להקת קאברים מקומית בשם "Chasing Amy". 3. צ'מברלין החל לתופף בגיל 9 וקיבל הדרכה מוקדמת בטכניקות לטינית, ברזילאית וביג בנד, עם התמקדות בג'אז. 4. הוא עזב את הבית בגיל 15 והצטרף לסדרה של להקות מקומיות, ושיכלל את כישורי התיפוף שלו. 5. ההשפעות שלו כמתופף ג'אז כוללות את Benny Goodman, Duke Ellington, Gene Krupa, ו- Buddy Rich , בעוד שהשפעות תיפוף הרוק שלו כוללות את Keith Moon , Ian Paice , ו- John Bonham . 6. צ'מברלין הצטרף לראשונה ל- "The Smashing Pumpkins" ב-1988 כמתופף הופעות, והחליף את מכונת התופים שבה השתמשה הלהקה במהלך ההופעות המוקדמות שלהם. 7. לפני שהצטרף ללהקה, צ'מברלין עבד כנגר, אך עזב את עבודתו כדי לעבור לשיקגו ולהתמסר במלואו ללהקה. 8. הכניסה של צ'מברלין ל- "Smashing Pumpkins" דחפה את הלהקה במהירות לעבר צליל חזק, דינמי ואינטנסיבי יותר. 9. סגנון התיפוף של צ'מברלין, המאופיין בהרבה טכניקה, מקצבים מורכבים ונגינה עוצמתית, הפך לחלק בלתי נפרד מהסאונד של "The Smashing Pumpkins". 10. הוא תרם תרומה משמעותית ללהקה כבר עם אלבומה הראשון משנת 1991, " Gish ", הפגין את כישוריו ותרם לסאונד הייחודי של "The Smashing Pumpkins". 11. במהלך הקלטת האלבום השני של הלהקה, " Siamese Dream ", צ'מברלין נאבק בהתמכרות לסמים ולעתים קרובות נעלם אל תוך הסמים, מה שעורר דאגה רבה בקרב חברי הלהקה. 12. בעיצומו של סיבוב ההופעות העולמי שלהם שתמך באלבום " Mellon Collie and the Infinite Sadness " משנת 1995, אביו של צ'מברלין הלך לעולמו, מה שהחריף את המאבק שלו בשימוש הכבד בסמים. 13. זו הייתה אחת הסיבות שג'ימי לא היה חלק מהאלבום הרביעי של הלהקה " Adore ", שבו הלהקה השתמשה במתופפים אורחים כמו Matt Cameron . (Photo: IMDB) 14. בשנת 2001 הקים צ'מברלין את להקת "Zwan" עם Billy Corgan , אך הלהקה התפרקה בשנת 2003 לאחר שהוציאה את אלבומה "Mary Star of the Sea". 15. בשנת 2004, צ'מברלין הקים את הפרויקט הבא שלו, "The Jimmy Chamberlin Complex", והוציא את אלבום האולפן הראשון שלהם, "Life Begins Again", בשנת 2005. 16. צ'מברלין ערך הופעות אורח במספר רב של אלבומים והופעות חיות, והפגין את הרבגוניות שלו כמתופף, אחד מהם הוא אלבום הסולו של Billy Corgan "TheFutureEmbrace". 17. שיתופי פעולה מרכזיים נוספים כוללים את "The Kelley Deal 6000", סקסופוניסט הג'אז Frank Catalano והסופרגרופ "The Last Hard Men" עם האלבום שנושא את שם הלהקה משנת 1998. 18. בשנת 2008, "Gigwise" בחרה בצ'מברלין למתופף ה-5 הטוב בכל הזמנים. 19. במהלך סדנאות התופים שערך בסוף 2009, צ'מברלין הכריז על הפרויקט הבא שלו, להקה בשם "This". הוא תיאר את המוזיקה שלה כ"פופ מתקדם סימפוני". הם הוציאו את אלבומם הראשון בשם "Great Civilizations", ב- 1 בנובמבר 2010. 20. בשנת 2011, יצא אלבום באורך מלא של להקתו של צ'מברלין, "Skysaw", בשם ""Great Civilizations". 21. בשנת 2016, מגזין "רולינג סטון" דירג את צ'מברלין במקום ה-53 ברשימת "100 המתופפים הגדולים בכל הזמנים". 22. עד היום הוציא ג'ימי 10 אלבומים עם "The Smashing Pumpkins" ועוד 10 אלבומים עם אמנים שונים. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- חדשות השבוע במוזיקה 01.06.25
New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע להקת "Halestorm" שחררה השבוע את שיר הנושא מתוך האלבום החדש שלה "Everest", שליזי הייל מתארת אותו כ"פסגת כל מה שנלחמנו עבורו – כל צרחה, כל צלקת, כל ניצחון". אלבומה השישי "Everest", עתיד לצאת ב-8 באוגוסט דרך Atlantic, הלהקה חושפת טעימה ראשונה מהצפוי לבוא עם שיר שמסמל את כל הדרך שעשתה עד כה. בהתייחסה לאלבום כולו, מוסיפה הייל: "האלבום הזה הוא אנחנו – רועשים יותר, נועזים יותר, וכנים באכזריות מאי פעם. עומדים זקופים מול הסערה". להקת "Falling In Reverse" משחררת סינגל חדש ומעורר סערה "God Is A Weapon" בשיתוף פעולה מפתיע עם לא אחר מאשר מרילין מנסון ! השיר החדש מסמן לא רק חזרה בועטת של הלהקה, אלא גם את הקאמבק הרשמי של מנסון לזירה, אחרי תקופה ארוכה של שתיקה ומחלוקות. עם סאונד כבד, אפל וטעון, השיר משלב בין האסתטיקה הווקאלית הדרמטית של רוני רדקה לבין הנוכחות המאיימת והייחודית של מנסון – ומייצר פיצוץ מוזיקלי! להקת " Bush " מוציאה סינגל חדש בשם "The Land Of Milk And Honey" הלקוח מתוך אלבומם הבא - אלבומם העשירי שיקרא "I Beat Loneliness." שצפוי לצאת ב- 18 ליולי. הזמר Glenn Hughes עם סינגל חדש בשם "Chosen" מתוך אלבום חדש שבדרך... להקת " Sabaton " עם סינגל חדש בשם "Hordes Of Khan". להקת "The All-American Rejects" חוזרת עם סינגל חדש ומרגש "Easy Come, Easy Go"! אחרי תקופה ארוכה של שקט, הלהקה שידעה לספק להיטי ענק כמו "Gives You Hell" ו-"Dirty Little Secret", משחררת שיר חדש שמחבר בין נוסטלגיה לפופ-פאנק לבין בשלות רגשית וסאונד מעודכן. הסינגל הזה עשוי לסמן את תחילתה של תקופה חדשה עבור The All-American Rejects – אולי אלבום בדרך? אולי סיבוב הופעות שיחזיר אותנו לשנות ה-2000 העליזות? הזמרת Halsey מצטרפת ל- Amy Lee (Evanescence) בסינגל חדש ועוצמתי מתוך פסקול של הסרט "The World of John Wick: Ballerina"! החיבור בין שתי הזמרות – האחת מהפופ האפל, השנייה מהמטאל הגותי – יוצר רגע מוזיקלי מרגש, מלא דרמה וכוח. להקת "Five Finger Death Punch" משחררת גרסה חדשה ללהיט "Bad Company" – גרסת 2025 שמביאה עוצמה מחודשת לשיר הקלאסי שהפך לאחד הסימנים המסחריים של הלהקה. במקור שיר של להקת "Bad Company" משנות ה-70, FFDP אימצו אותו לארסנל שלהם עוד ב-2009, והפכו אותו לגרסה כבדה, בועטת ואייקונית. כעת, הלהקה מרעננת את הלהיט בגרסה עכשווית עם סאונד מלוטש יותר, הפקה מתקדמת, ועיבוד ווקאלי עוצמתי של איוואן מודי. להקת " The Dead Daisies " מוציאה אלבום קאברים חדש בשם "Lookin’ For Trouble". הלהקה סיפרה כי בחודש מרץ 2024 הם קיבלנו השראה מהאווירה באולפני "Fame" להקלטת האלבום. האקוסטיקה השופעת והמורשת המוזיקלית הייחודית באולפן בו אגדות בלוז רבות הקליטו את להיטיהן הראשונים באולפן האייקוני בתחילת שנות ה-60 גרם להם להתחיל לנגן את שירי הבלוז האהובים עליהם. אחרי לילה של סשנים הם החליטו להרכיב אלבום עם כמה מהג'אמים הבולטים שלהם. להאזנה: spoitiify פורטרטים של חברי להקת "Black Sabbath" על קירות ברמינגהם, אנגליה, העיר בה הוקמה הלהקה ב-1968 וזאת לכבוד המופע האייקוני "Back to the Beginning" שיתקיים בעוד חודש בוילה פארק בברמינגהם. "כל השיער הזה... לאן הוא נעלם?" שואל בסיסט הלהקה גיזר בטלר בפוסט בפייסבוק. להקת "In Flames" הודיעה ברשתות החברתיות כי נפרדה מהמתופף שלה Tanner Wayne. בהודעה הרשמית נמסר: "בהכרת תודה ובהערכה עמוקה אנו מודיעים על פרידתנו מטאנר וויין ...ומאחלים לו את הטוב ביותר". ההודעה המפתיעה הגיע כרעם ביום בהיר והבהילה את המעריצים האדוקים של הלהקה, במיוחד לאור העובדה שהעזיבה הגיע יום לפני תחילת סיבוב ההופעות. תאנר הצטרף ל-In Flames בשנת 2018 והיה חלק מההרכב במשך שבע שנים, כולל באלבומים ובסיבובי הופעות משמעותיים. להקת "Guns N' Roses" נתקלה בחום קיצוני במיוחד במהלך הופעתה האחרונה בערב הסעודית – עד כדי כך, שאחת מהגיטרות פשוט... נמסה! כן, קראתם נכון – מזג האוויר הלוהט גרם לנזק פיזי לגיטרה של ריצ'רד פורטוס, חבר הלהקה מאז 2002. פורטוס, סיפר שמעולם לא חווה דבר כזה, למרות עשרות שנים של הופעות אינטנסיביות. להקת המטאל הדנית "Volbeat" חוזרת עם אלבום תשיעי, "God Of Angels Trust", ומביאה איתה אנרגיה חדשה ואינטנסיבית!! מדובר ביצירה שנכתבה במהירות יחסית, אך לא מאבדת מאיכות ההפקה, הגרוב והחיבור הייחודי בין מטאל, רוקבילי והארד רוק שהפך לסימן ההיכר של הלהקה. להאזנה ב: Spotify , Apple Music להקת "Turnstile" חוזרת – והפעם עם אלבום שדוחף את הגבולות עוד יותר: "NEVER ENOUGH"! מאז שהאלבום הקודם שלהם "GLOW ON" מ-2021 השאיר חותם על סצנת הרוק האלטרנטיבי, יש ציפייה לא קטנה כלפי ההרכב מבולטימור – והשאלה היא: לאן הם ילכו מכאן? להאזנה ב: Spotify , Apple Music למי שפספס את הארוע הגדול באירופה בשבת... להקת "Linkin Park" כבשה את במת גמר ליגת האלופות בגרמניה עם הופעה חיה באצטדיון הכדורגל במינכן! במופע הפתיחה הרשמי של הגמר, במסגרת UEFA Champions League Final Kick Off Show בחסות פפסי, ביצעה הלהקה מחרוזת של ארבעה שירים מול עשרות אלפי אוהדים של פריז סן-ז'רמן ואינטר מילאנו. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- חדשות השבוע במוזיקה 25.05.25
New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע להקת "Distorted" משחררת קליפ חדש, אינטנסיבי, מושקע ומטורף!!!! סיפור קצר שלהם על הספה שבקליפ ומה היא מייצגת: הספה הזו מייצגת את העצלנות, הקיפאון, והפוטנציאל המבוזבז של Time Abuser שלנו — זה שיושב, שוקע, ונותן לחיים לחלוף על פניו. הוא לא זז, לא משתנה, רק נרקב בנוחות! אבל הנה הטוויסט: הספה הזו היא בעצם המושב האחורי של GMC ישן שהיה בבעלות משפחתה של מירי כשהייתה ילדה. אותו מושב שנשא פעם ילדה מלאה בחלומות, נושא כעת את כובד מה שאבד. פעם ספה, היום קבר! להקת "היהודים" משחררת קליפ מתוך ארוע פרטי של חברת "VIVO" לביצוע כמו שרק הם יודעים לשיר "Like A Virgin" של מדונה. להקת "I Prevail" משחררת סינגל ראשון וקטלני מאז הפרדה שלהם מזמר הקלין בריאן בורקהייזר וזה נשמע פצצה!!! השיר נקרא "Violent Nature", וכפי שאריק סולן הלהקה מספר, הוא "אגרסיבי, מהיר וכבד. הכל ארוז בשתי דקות ועשר שניות. תגבירו את הקצב ותכניסו את הראש דרך הקיר המזורגג". ועכשיו גם הקליפ... הגיטריסט "Tony Iommi" , חובר ללא אחר מאשר כוכב הפופ "Robbie Williams"! בקליפ מטורף לסינגל "Rocket": תחזיקו חזק כי הדבר הזה יערבל אתכם לפחות 3 פעמים!! להקת "Babymetal" משתפות פעולה עם להקת הדת'קור Slaughter" To Prevail" בסינגל חדש בשם "Song 3". השיר צפוי להיכלל בשני אלבומים שעתידים לצאת בהמשך השנה: "Metal Forth" של Babymetal ו-"Grizzly" של Slaughter To Prevail. לדברי Babymetal, מדובר באחד הקטעים העוצמתיים ביותר שלהן עד כה, עם שילוב בין השירה האכזרית והגולמית של Slaughter To Prevail לבין הפזמונים המלודיים והמרוממים שמאפיינים את Babymetal. להקת "Electric Callboy" משחררים סינגל חדש ומפתיע בשם "Revery", שמסמן שינוי כיוון מוזיקלי מובהק. להבדיל מהסאונד האנרגטי והצבעוני שאפיין את אלבומם הקודם מ-2022, "Tekkno", הלהקה הגרמנית מאמצת הפעם גישה אפלה יותר, עם השפעות מעולמות האימה וסאונד כבד ומצמרר שמרמז על כיוון חדש ומסקרן בקריירה שלהם. להקת "Yellowcard" משחררת שני סינגלים מתוך האלבום החדש שלהם. שיר הנושא את שם האלבום "Better Days" וסינגל נוסף בשם "honestly I". האלבום הופק ע"י Travis Barker (Blink-182) שגם מתופף בכל השירים באלבום. מירית ליבה-מזרחי, סולנית "שפיות זמנית", הלכה לעולמה בגיל 54. כשהייתה בתיכון ליבה-מזרחי שרה את להיטה הגדול של הלהקה, "הקיץ האחרון", מהלהיטים האיקוניים של המוזיקה הישראלית בשנות ה-90. עם פירוק הלהקה ב-1995 המשיכה בלימודיה ובהמשך החלה לעבוד בהייטק, אולם מעת לעת חזרה להופיע. להקת "Creed" לא מפסיקה להפתיע, זה התחיל לפני שנתיים עם שייט תענוגות של הלהקה שכלל מיני פסטיבל בלב האוקיינוס ועכשיו הם נכנסים לתחום המרוצים!! הלהקה חברה לצוות Meyer Shank Racing עבור מכונית ההונדה מספר 60, במסגרת שיתוף הפעולה המתמשך של הצוות עם SiriusXM. מכונית האינדיקאר תונהג על ידי הנהג השוודי פליקס רוזנקוויסט ותציג עיטור מרשים של לוגו הלהקה Creed על גבי מכונית המרוץ. להקת " Garbage " מוציאה היום את אלבומה השמיני "Let All That We Imagine Be The Light": להאזנה: Spotify אולי השם לא אומר לכם הרבה, אבל המוזיקה שהוא הפיק בטוח... המפיק Dave Shapiro , אחת מהדמויות המרכזיות והפורצות דרך בתעשיית המוזיקה במטאל והרוק הכבד, נהרג בהתרסקות מטוס בסן דייגו והוא בן 42. סוכנות הבוקינג Sound Talent Group, אותה ייסד בשנת 2018 יחד עם טים בורור ומאט אנדרסן, אישרה כי שפירו נהרג בתאונה שהתרחשה ביום חמישי בבוקר, יחד עם שניים מעובדי החברה, כשהוא הטיס את המטוס. הסוכנות Sound Talent Group מייצגת אמנים מהז'אנרים של פופ-פאנק, מטאלקור, פוסט-הארדקור ורוק אלטרנטיבי, וכוללת ברשימת לקוחותיה שמות כמו Hanson, Pierce The Veil, Parkway Drive, Sum 41 ו-Vanessa Carlton. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- חדשות השבוע במוזיקה 18.05.25
New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע להקת "Matricide" משחררת סינגל חדש וקשוח שלדבי הלהקה הוא אחד השירים הטעונים ביותר שהם כתבו. הצפייה באחריותכם בלבד!! מלכי הדת'קור "Lorna Shore" לא מתכוונים להוריד את הרגל מהדוושה' והם חוזרים עם סינגל חדש ומטלטל באורך 8 דקות (!) בשם "Oblivion", שמוביל את האלבום הבא שלהם: "I Feel The Everblack Festering Within Me", שייצא ב-12 בספטמבר. בינתיים, הם משחררים גם קליפ קולנועי מרשים במיוחד בבימוי Dylan Hryciuk' ובו עולם אפוקליפטי, גופות על גבעות ריקות, שימורי שעועית ותגרה עד מוות בין שני שורדים, כש-Will Ramos צורח ברקע בשאגות קיצון מתחלפות בין יללה חותכת לשאגת מעיים. אחרי חודשים של ספקולציות והייפ ברחבי הרשת, להקת "President" משחררת את הסינגל הראשון שלה!!! הלהקה, שזכתה לחשיפה ראשונה בתחילת השנה עם ההודעה שתופיע בפסטיבל Download , שמרה על זהות אנשיה בסוד מאחורי מסכות, קליפים מסתוריים וצליל עוצמתי – אך זה לא מנע מהמעריצים לנסות ולפצח את החידה... אחרי אלבום שביעי מרשים במיוחד בשנה שעברה בשם "Meltdown", להקת "Twin Atlantic" חוזרת עם סינגל חדש שמבהיר – יש להם עוד הרבה מה לומר. הסינגל יוצא דרך הלייבל של הלהקה – Staple Diet, וההפתעה האמיתית? לפי ההודעה לעיתונות – הלהקה כבר עובדת על אלבום שמיני! וזה לגמרי לא מובן מאליו, אחרי שהסולן Sam McTrusty הודה ב-2024 שהוא לא בטוח אם ירצה בכלל להקליט אלבום נוסף. אחרי ה-EP הבכורה שלהם מהשנה שעברה "apricity", להקת "VOWER" חוזרת עם סינגל חדש ועוצמתי בשם "Deadweight". על השיר אומרת הלהקה: "למרות שהוא נוצר באנרגיה גבוהה, השיר עוסק בהרס עצמי ובמעגל של עיכוב עצמי. על ידי תיעול התחושות האלו למוזיקה, אנחנו מנסים לשחרר את המשקל שלהן – ולהימנע מהמלכודות שאנחנו כותבים עליהן." להקת "Neck Deep" לא עוצרת לרגע – והנה מגיע סינגל חדש בשם "You Should See Me Now". סולן הלהקה Ben Barlow משתף: "השיר הזה עוסק בעבודה קשה, אמונה עצמית, מאבק מול מכשולים והצורך להוכיח לאנשים שהם טעו. בתור להקה, תמיד היינו די צנועים והתרחקנו מלהשוויץ יותר מדי, אבל פה הרגשנו שזה בסדר להראות קצת גאווה – בתקווה שאנשים יתחברו לזה." האגדה של "Black Sabbath", הגיטריסט "Tony Iommi" , משמיע את הריפים החותכים שלו בסינגל החדש של לא אחר מאשר כוכב הפופ "Robbie Williams"! הדואו המפתיע משתף פעולה ב-"Rocket", סינגל חדש שנכתב יחד עם Karl Brazil ו-Tom Longworth, וייכלל באלבום החדש של רובי, שייקרא "BRITPOP" וצפוי לצאת בסתיו הקרוב דרך Columbia Records. להקת " Suede " מוציאה סינגל חדש ועצבני בשם " Disintegrate " ומכריזה על אלבום חדש - העשירי שלה, שיקרא " Antidepressants " שיצא ב- 5 לספטמבר. היינו יכולים למלא את כל העמוד של החדשות רק עם אייטם אחד!! וזה כמובן ה"שחרור" של מתופף ה- Foo Fighters . מה נאמר ומה נגיד??? ציפינו ליותר...ציפינו ליותר מדייב!! במיוחד בגיל הזה, עם הניסיון וההתנגות של התעשייה, ככה לא מפטרים חבר להקה. אז נכון, הוא היה רק שנתיים, אבל הוא מתופף מאוד מאוד מוערך והכניסה שלו ללהקה הייתה ארוע דרמטי!! אז למה ככה??? אז Josh Freese היה בשוק ולא הסתיר את העובדה שהוא מאוד מאוכזב (ואפילו פגוע), הוא הכין רשימה של 10 סיבות מגוחכות כמובן, למה הוא פוטר. השבוע גם להקתו "A Perfect Circle" השתתפה ב"ארוע" והשאירה לו פתק בחדר אחרי ההופעה של 10 סיבות למה הם כל כך מעריכים אותו ושמחים שהוא המתופף שלהם! בקיצור, ככה לא עושים את זה, לא לעניין, דייב, זו כבר פעם שנייה השנה שאתה פוגע בתדמית שלך... אגב, באותו שבוע הלהקה גם הודיעה על הופעות חדשות ל-2025. ומי מחליף אותו אתם שואלים? נראה לנו שזה די ברור... אחרי שני עשורים כסולן שהוביל את עידן "Foreigner" המודרני, Kelly Hansen הודיע על עזיבתו את הלהקה. את ההודעה הדרמטית הוא מסר במהלך הופעת הלהקה בתוכנית "The Voice", שם אמר: "להיות הקול של Foreigner הייתה אחת ההזדמנויות הגדולות בחיי. אבל הגיע הזמן להעביר את המיקרופון." קלי, הצטרף ללהקה בשנת 2005 והכניס חיים חדשים למורשת שלה, כשהביא אנרגיה בימתית אדירה לביצועים של קלאסיקות כמו "Juke Box Hero", "Cold As Ice", ו-"I Want to Know What Love Is", ולא רק זאת, הקול שלו היה מאוד דומה לקולו של Lou Gramm. (Photo: Jason Kempin) המשטרה הצרפתית אישרה כי הפסל הכבד שנגנב מקברו של סולן "The Doors" בשנת 1988 נמצא לאחר יותר משלושה עשורים! הפסל, ראש משיש במשקל 128 ק"ג שפוסל על ידי האמן Mladen Mikulin, הונח על קברו של Morrison בבית הקברות Père-Lachaise בפריז בשנת 1981 – לציון עשור למותו. הוא נגנב שבע שנים לאחר מכן, כששנים נפוצו שמועות לפיהן שני מעריצים חטפו אותו באישון לילה על גבי טוסטוס. (Photo: Laurent MAOUS/Gamma-Rapho) האם ההיסטוריה חוזרת? האם הרוק חוזר למיינסטירם?? ברכות ל- "Sleep Token" , שהגיעו למקום הראשון במצעד Billboard 200 עם האלבום החדש "Even in Arcadia"! זו הלהקה השנייה בסגנון כבד שמובילה את המצעד תוך שלושה שבועות בלבד! רק לפני כמה ימים "Ghost" הגיעו לפסגה עם "Skeleta" (שיצא ב-25 באפריל), והפכו לאלבום ההארד רוק הראשון שמגיע למקום הראשון מאז "Power Up" של AC/DC בנובמבר 2020. שני אלבומי רוק/מטאל במקום הראשון בפחות מחודש?נראה שהגל חוזר – ובגדול. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- The Beach Boys - Pet Sounds
פינה בקטנה על אלבום גדול... והפעם "Pet Sounds" אלבום האולפן ה- 11 של "The Beach Boys" שיצא ב- 16 למאי 1966. זהו ללא ספק אחד האלבומים הגדולים והמשפיעים ברוק, ולא לחינם הוא ממוקם במקום השני והמכובד ברשימת 500 האלבומים הגדולים בכל הזמנים של מגזין הרולינג סטון, שני רק ל- " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " של הביטלס. באלבום הזה עושה הלהקה תפנית חדה מהפופ הסכריני שאפיין אותה ב- 10 האלבומים הקודמים ומעבר לרוק משולב פסיכדליה, ג'אז, קלאסי ואוונגארד. גם נושאי הכתיבה השתנו מהותית וסטו מהנושאים הכמעט קבועים שעסקו בקיץ, גלישה, מכוניות ונשים והפכו רציניים ואישיים יותר, וליוו תהליך של התבגרות והתפכחות. הגם שהוא לא ממש אלבום קונספט במהותו, הוא נחשב בעיני מבקרי מוזיקה כגרסה מוקדמת של אלבום קונספט. יצירה שלמה וכוללת שקשה להתייחס לכל אחד מהשירים בה בפני עצמו ובמנותק מהיצירה הכוללת. הגאון Brian Wilson הגה ויצר את המאסטרפיס הזה לאחר שהקשיב לאלבום "Rubber Soul" של הביטלס. הוא פשוט השתגע מהיצירה של הביטלס והחליט שהוא הולך להתעלות עליה וליצור את אלבום הרוק הטוב ביותר שנוצר אי פעם. ווילסון הצליח במובן מסוים להתעלות על הביטלס עם היצירה המופתית הזאת, ולו לזמן קצר עד שהתגובה של הביטלס הגיעה מהצד השני של האוקיינוס. עם שעות אולפן רבות, שכבות של כלי נגינה והפקה המשתווה ל- Wall Of Sound של Phil Spector , הצליח ווילסון בגאונותו להוציא תחת ידו יצירה שתאתגר את פול מקרטני וחבריו ותגרום להם לכסוס ציפורניים בחרדה. האלבום הזה יצר מהפיכה בעולם הרוק. שילוב מרהיב בין מגוון גדול של כלי נגינה, אפקטים של רכבות, הקלטות סאונד של בעלי חיים, ערבוב של לחנים מלודיים ופסיכדליים, והרמוניות קוליות מהיפות שתועדו בהקלטה, והכל פרי עיטו של ווילסון שנעזר כאן בעיקר ב- Tony Asher. הוא הוקלט בהפקתו של ווילסון בין יולי 1965 לאפריל 1966 (תקופה חריגה ביותר לאלבום באותם זמנים), ובתקציב חסר תקדים לאותה עת של 70 אלף דולר. ווילסון כמעט איבד את עצמו לדעת במהלך ההקלטות. השאיפה שלו למצויינות גרמה לכך שקטעים מסויימים מהאלבום הוקלטו עשרות אם לא מאות פעמים עד שהאוזן הגאונית והרגישה שלו הייתה שבעת רצון עם התוצאה. במועד יציאתו הקהל לא ממש מיהר לאמץ את הרוק הפסיכדלי והסגנון החדש של הלהקה. האלבום הגיע רק למקום העשירי בארה"ב, אם כי בבריטניה הוא טס הישר אל המקום השני. יחד עם זאת, החשיבות של האלבום הזה בהתפתחות הרוק הינה אדירה ובין היתר היא מהווה את אחד הגורמים ליצירת האלבומים " Revolver " ו- " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " של הביטלס. Paul McCartney אף הודה מאוחר יותר שהוא והביטלס הושפעו מההפקה, מהרעיון ומהביצוע של "פט סאונדס" כאשר כתבו והקליטו את "סרג'נט פפר". John Lennon הכתיר אותו כאלבום הטוב בעולם ופול מקרטני מציין עד היום שהשיר " God Only Knows " הוא השיר האהוב עליו בעולם. אז בואו והאזינו ליצירת המופת ב- Spotify , Apple Music "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר
- חדשות השבוע במוזיקה 11.05.25
New Releases - פלייליסט של שירים חדשים המתעדכן כל שבוע להקת "Pearl Jam" בצעד שונה ואפילו מסחרי... הלהקה שחררה השבוע EP מיוחד וקליפ לשיר "Future Days" שהם חלק מפסקול העונה השנייה של הסדרה "The Last Of Us". השירים בפסקול הם מתוך האלבום "Lightning Bolt" שיצא ב-2013. להקת "Puddle of Mudd" הכריזה על אלבומה החדש "Kiss The Machine" ושחררה את הסינגל המוביל מתוכו, "Beautimous". האלבום יוצא בעיצומן של בעיות משפטיות שממשיכות לרדוף את הסולן, ווס סקנטלין, לאחר שנעצר בחודש שעבר בקליפורניה והואשם באלימות במשפחה והחזקת סמים, בעקבות תקרית שנטען שהתרחשה עם בת זוגו. הצמד "Nova Twins" משחרר סינגל חדש! השיר מצטרף לשירים הקודמים שיצאו בשנת 2025 – "Monsters" ו-"Soprano" – וכולם לקוחים מהאלבום החדש והמצופה של הלהקה, "Parasites & Butterflies", שצפוי לצאת ב-29 באוגוסט. להקת "סינרגיה" מוציאה EP חדש!! זהו האלבום הראשון שלה מאז האלבום "חתום באש" שיצא בשנת 2012. להאזנה ב: Spotify, Apple Music נראה שענף הספורט F1 מצא דרך חדשה להביא קהל חדש למסלולי המרוצים. זה התחיל עם מטאליקה בסבב של סעודיה ועכשיו הם מגייסים עוד תותחים כבדים!! להקת "Foo Fighters" תקיים את ההופעה הראשונה (ואולי היחידה) שלה ב-2025 במרוץ ה-F1 שיערך בסינגפור באוקטובר. מזל טוב לחיים שלנו בלב, אח בדם!! David Draiman סולן להקת "Disturbed" שהציע נישואים לאהובת ליבו במהלך הופעה של הלהקה בקליפורניה. הצעת הנישואין המרגשת התרחשה על הבמה לפני השיר האחרון בהופעה. דייויד משך אותה אליו והצהיר: "שרה, אהובתי, חיי הרבה יותר טובים בזכותך. את האור בחשכה, אני אוהב אותך יותר מכל מה שאהבתי אי פעם בעולם הזה, וזו תהיה השיא המוחלט של חיי וקיומי..." להקת "I Prevail" הודיעה השבוע ברשתות החברתיות כי היא נפרדת מהסולן בריאן בורקהייזר. בורקהייזר היה אחראי על הקולות הנקיים בלהקה לצד אריק ואנלברגה מאז היווסדה בשנת 2013. בהצהרה שפרסמה הלהקה נכתב כי מדובר ב"החלטה קשה", אך ציינו כי הפרידה הייתה "בהסכמה הדדית ובאווירה טובה". ואנלברגה יוביל את כל תפקידי השירה, כאשר הגיטריסט דילן בואומן יספק קולות רקע. הלהקה כבר הופיעה עם ההרכב החדש בפסטיבל Sonic Temple בקולומבוס, אוהיו, וההופעה הבאה שלהם מתוכננת לשבת הקרובה בפסטיבל Welcome to Rockville. I Prevail להקת "Bullet for My Valentine" אישרה כי סיבוב ההופעות המשותף שלה עם "Trivium", בשם "Poisoned Ascendancy", מתקרב לסיומו, מוקדם מהצפוי. סיבוב ההופעות חוגג את 20 שנה לאלבום "The Poison" של "Bullet for My Valentine" ולאלבום "Ascendancy" של "Trivium". למרות הצלחתו הפנומנאלית של סיבוב ההופעות ולמרות שבתוכנית, הסיבוב היה אמור להמשיך למספר הופעות נוספות, להקת BFMV החליטה לסיים אותו לפני הזמן. חברי להקת Trivium הביאו את אכזבתם הקשה מהתנהלותה של BFMV, כשהשנייה הודיעה כי כל חברי הלהקה החליטו פה אחד כי עכשיו זה הזמן לעבוד על הפרק הבא של BFMV. "עימות חזיתי" - בלוג הרוק של ישראל אתם מוזמנים לעקוב אחרינו בפייסבוק / אינסטגרם ו/או להירשם לאתר











